La exposición revela una mirada íntima a la vida de las luchadoras en Ciudad Juárez. Mujeres que entre semana trabajan, sostienen hogares y estudian, y que los fines de semana transforman el cuadrilátero en un espacio de fuerza, presencia y representación. A través del trabajo fotográfico de Jana Margarete Schuler y de los testimonios reunidos por Kathrin "Miss Kath" Zeiske, la exposición abre un espacio de escucha sobre género, violencia, cultura popular y agencia femenina en la frontera.

Raphaela Vogel recurre en sus exposiciones a diversos medios y materiales para concebir instalaciones que entrelazan la escultura, el sonido y el video. La artista construye narrativas desasosegantes y perturbadoras en las que a menudo se incorpora a sí misma y reflexiona la falsa creencia de los seres humanos de poseer cualidades divinas. El título de la muestra: No tengo preguntas, solo respuestas se presenta como una provocación que busca conciliar las problemáticas éticas y estéticas implícitas en la producción artística.

BE-LONGING explora el tema de la identidad, una cuestión profundamente arraigada en el discurso artístico contemporáneo y en constante negociación dentro de la sociedad. Con obras de 32 artistas internacionales, la exposición se estructura en torno a ejes conceptuales entrelazados que abordan temas culturalmente relevantes como las geografías, los orígenes, las memorias, las vocaciones y los cuerpos. Estas líneas temáticas permiten múltiples interpretaciones y perspectivas sobre la identidad, haciendo énfasis en los conceptos de fluidez, diálogo e interrelación entre diferentes enfoques.
 

Combinando varias disciplinas y medios en esculturas sistémicas, Julieta Aranda navega los diferentes campos de nuestra interacción con el tiempo personal, biológico, científico, geopolítico, económico, filosófico, literario, etc.
La obra de Julieta Aranda se ocupa de las implicaciones de definirnos como seres con tiempo en distintas escalas y planos. Como no hay reloj o calendario que funcione para todos los seres vivos, este tiempo es siempre subjetivo.

La exposición "Hojas Sueltas" (en el Museo El Eco) destaca el trabajo multifacético de Martha Hellion y subraya su visión radical que conecta el arte, la poesía y la arquitectura de una manera única. Su arte inspirado en la naturaleza transforma gestos simples en obras ligeras y únicas, que abren al espectador diversas posibilidades de interpretación.

¿Por dónde discurre el límite entre la vida real, la realidad física y lo citado? El fotógrafo Tobias Zielony es conocido por sus fotografías de adolescentes de zonas urbanas desfavorecidas. Una conversación sobre su obra y los límites del realismo y la documentación.

Las inteligencias artificiales que crean arte plantean de modo novedoso viejos interrogantes: ¿se trata realmente de arte? ¿Y quién es el artista: la máquina, el programador o la persona con cuyos datos de se alimentó al algoritmo?

Los espacios públicos urbanos son lienzos para el arte callejero que habla de los discursos políticos y sociales de su ciudad. Los bloggers de #artbits coleccionan arte urbano de Alemania y América del Norte, de Berlín, Ciudad de México, Montreal, Nueva York, Los Ángeles, San Francisco y Washington, DC.