Performance Ecologies
Workshop/ Performance|Work-in-progress Showings
-
Orange Project, Bacolod City
In Linangan beschäftigten sich die zehn ausgewählten Teilnehmer fünf Tage lang mit der gemeinsamen Erkundung und präsentierten erste Ideen in Form von künstlerischen "Aktivierungen", die zu Gesprächen über Schlüsselthemen anregten - Land und Natur, Erinnerung und Stimme, Kolonialgeschichte, geschlechtsspezifische Erfahrungen und Praktiken der Pflege. Seitdem haben sie ihre individuellen künstlerischen Untersuchungen weiterentwickelt, unterstützt durch regelmäßige Check-in-Treffen, die Feedback, Gemeinschaft und Vorbereitung auf die nächste Phase boten.
Der bevorstehende Workshop in Bacolod baut auf diesem Fundament auf und verlagert den Schwerpunkt von der konzeptionellen Grundlage auf die Artikulation und Erprobung von Ideen. In fünf Tagen werden die Teilnehmer ihre Arbeit verfeinern, sich mit den performativen Möglichkeiten von Raum und Erzählung auseinandersetzen und die Dynamik der Publikumseinbindung berücksichtigen.
Diese Phase gipfelt in einer Reihe von 11 Live-Performances mit Werken aller Workshop-Teilnehmer sowie einer speziellen Performance der Hauptmoderatorin, Eisa Jocson, am 12. Juni. Die meisten dieser Aufführungen sind für die Öffentlichkeit zugänglich und können über die Links in den nachstehenden Unterabschnitten gebucht werden. Als Raum für Experimente und Reflexion bietet das Schaufenster den Künstlern die Möglichkeit, sich entwickelnde Ideen vor einem Publikum zu testen und so einen wichtigen Moment des Feedbacks und des Austauschs zu bieten, der das weitere künstlerische Wachstum unterstützt.
Über die Workshopleiterinnen
Eisa Jocson
Eisa Jocson ist eine interdisziplinäre Künstlerin, die in La Union, Philippinen, lebt. Ausgebildet als bildende Künstlerin mit einem Hintergrund in Ballett, kam sie durch Pole Dance zum zeitgenössischen Tanz. In ihren Arbeiten erforscht sie die Körperpolitik in der Dienstleistungs- und Unterhaltungsindustrie aus dem sozioökonomischen Blickwinkel der Philippinen. Sie untersucht, wie sich der Körper bewegt und welche Bedingungen ihn in Bewegung bringen - sei es die soziale Mobilität oder die Auswanderung aus den Philippinen aus ökonomischen Zwängen. In ihren Kreationen - von "Death of the Pole Dancer" über "Macho Dancer" und "Host" bis hin zu "Princess", "Superwoman Band" und "Manila Zoo" - ist das Kapital die treibende Kraft der Bewegung, die den eingewanderten Körper in entwickelte Geografien treibt. Sie präsentiert ihre Stücke regelmäßig an renommierten Theatern und internationalen Festivals in Asien und Europa, wie z.B. Tanz im August, TPAM Yokohama, Zürcher Theaterspektakel und Frankfurter Positionen. Sie wurde 2018 mit dem Cultural Centre of the Philippines 13 Artists Award, dem Hugo Boss Asia Art Award 2019, dem SeMa-HANA Award 2021 und dem Tabori Award International 2023 ausgezeichnet.
Franchesca Casauay
Franchesca Casauay (geb. 1984, Metro Manila) ist eine Kulturarbeiterin und unabhängige Produzentin mit einer Praxis, die neue Medien, Performance, bildende Kunst und hybride Formate umfasst. Sie hat Produktions-, Kurator- und Forschungsprojekte auf den Philippinen, in Asien, Australien, und Europa geleitet. In jüngster Zeit war sie unter anderem Projektkoordinatorin für Soil-Beings (Philippinischer Pavillon, Architekturbiennale Venedig 2025), leitende Forscherin für ASEF Green Guides PH und Produktionsmanagement-Ressource-Person für CCP und DTI-CITEM. Seit 2018 arbeitet sie mit Eisa Jocson an The Filipino Superwoman Band und war Gastkuratorin für die 22. Biennale von Sydney: NIRIN. Sie hat Soziologie an der UP Diliman studiert, lebt in Quezon City und arbeitet ehrenamtlich im Künstlerraum NO.
Links zum Thema
Ort
Art District, Lopue's Annex Building
Lacson St
Bacolod City
Philippinen
