Una discusión con Mohamed Amjahid e invitados de Seattle, Elisheba Johnson (Wa Na Wari), Charles Mudede (The Stranger) y Rana San (Northwest Film Forum)
"Radical Diversity" es presentada por varias sedes del Goethe-Institut en América del Norte en colaboración con sus sedes pop-up, la Casa Thomas Mann y el Instituto para la Justicia Social y la Diversidad Radical, bajo el patrocinio de la Fundación Heinrich Böll de América del Norte.
Este evento se llevará a cabo el 7 de octubre de 2020 a las 14.00 horas (zona de México) vía Zoom.
Registro via Zoom
La serie de charlas se llevará a cabo principalmente en inglés. Sin embargo, vamos a tener un interpretes del ingles al español para todos los debates.
El extremismo de derechas, el racismo cotidiano, las microagresiones raciales, y la presión para "asimilarse" - todas estas construcciones que afectan a las minorías racializadas son el resultado de la incapacidad y la falta de voluntad de respetar y apreciar la diversidad radical que subraya nuestras sociedades. Max Czollek ("Desintégrense") y Mohamed Amjahid ("Entre los blancos: lo que significa ser privilegiado") son dos voces de la generación del milenio que han surgido en Alemania en los últimos años. Con un enfoque crítico y multidimensional, Czollek y Amjahid examinarán los desafíos a los que se enfrentan las sociedades alemana y norteamericana, así como diversas visiones de progreso, debatiéndolas con expertxs de los Estados Unidos, Canadá y México.
En octubre, la serie hará una escala virtual en Seattle, donde Mohamed Amjahid discutirá con Elisheba Johnson (Wa Na Wari), Charles Mudede (The Stranger) y Rana San (Northwest Film Forum) sobre cuestiones de liminalidad y espacios seguros para lxs artistas, activistas y comunidades en barrios gentrificados.
Mohamed Amjahid nació en Frankfurt am Main en 1988 como hijo de los llamados "trabajadores invitados". Estudió ciencias políticas en Berlín y El Cairo e investigó varios proyectos antropológicos en el norte de África. Ya durante sus estudios trabajó como periodista, entre otros para el taz, el Frankfurter Rundschau y el Deutschlandfunk. Desde entonces ha trabajado como reportero político para el semanario Die Zeit y Zeit Magazin. Antropológica – y periodísticamente, se centra en los derechos humanos, la igualdad y los trastornos en los Estados Unidos, Europa, Oriente Medio y África del Norte. Mohamed Amjahid es el becario Thomas-Mann del año 2020.
Elisheba Johnson trabaja como curadora, artista y administradora cultural. Johnson, que tiene una licenciatura del Cornish College of the Arts, era la dueña del Faire Gallery Cafés, un espacio de arte multiusos que albergaba exposiciones de arte, espectáculos musicales, lecturas de poesía y reuniones creativas. Durante seis años trabajó en la Oficina de Arte y Cultura de Seattle en la creación de capacidades e iniciativas de igualdad racial en el arte público. Actualmente, Johnson es miembro de la comisión asesora de Americans for the Arts Emerging Leaders Network y ha ganado cuatro premios Americans for the Arts Public Art Year in Review Award por su trabajo. Actualmente es co-directora de Wa Na Wari, un centro de arte negro ubicado en el distrito central de Seattle. Wa Na Wari utiliza el arte para construir comunidades y resistir el desplazamiento y la gentrificación.
Charles Mudede, nacido en Zimbawe, es un crítico cultural, urbanista y autor para el New York Times, LA Weekly, Village Voice, Black Souls Journal, Cinema Scope y CTheory, y actualmente es coeditor de The Stranger, el periódico alternativo quincenal de Seattle. Mudede es miembro del consejo editorial de Arcade Journal y The Black Scholar. Como cineasta, es conocido por su colaboración con Robinson Devor en Police Beat (2005) y Zoo (2007). Su último largometraje, The Skin, una colaboración entre Mudede, la escritora, comediante y activista Lindy West y el comediante y músico Ahamefule J. Oluo, se estrenó este verano.
Rana San es una artista y administradora cultural que, antes de asumir el papel de Directora Artística en el Northwest Film Forum de Seattle, fue curadora de programas comunitarios. Con una formación en artes escénicas y gestión cultural, ha curado y producido festivales culturales, programas de museos y salones creativos íntimos en Seattle, Estambul y Barcelona. Crea experiencias colectivas que enriquecen el trabajo de lxs artistas y activistas utilizando el cine, los medios de comunicación y las artes escénicas contemporáneas para cultivar la intimidad y estimular las conexiones.
