有狗和驢的藝術劇場：安格拉·夏納萊克（Angela Schanelec）精采絕倫的《我在家，但是》（Ich war zuhause, aber）, 顛覆了所有的電影規則。
作者: 菲力普·布呂勒
一位演員用他的身體說謊，阿絲特麗說。安格拉·夏納萊克是否也這麼認為？《我在家，但是》一片中並未清楚表達，但毫無疑問的，搜索枯腸想找出表達形式，是她新作的主題。你究竟能說出甚麼道理？或者：「如何與一個暖爐說話？」說話很奇怪的阿絲特麗，分分秒秒都堅持要探索真相，提了一大堆這類的問題。她的整體思想就是在防衛自己不致於瓦解；有些人會說，她的腦筋不太正常。
嚴格的瓦解方式
《我在家，但是》講述一位丈夫過世後，也失去了她作為母親的身分認同的女子，辛苦地與自己的角色抗爭。這是夏納萊克第一部進入柏林影展競賽的作品，她之前的影片都登上了論壇。她嚴格的表現方式，在《奧利小鎮》（Orly），或者上一部《夢幻小路》（Der traumhafte Weg）中特別醒目，新的影片似乎在追求瓦解：阿絲特麗與兒子的關係變得疏離，這在一場學生表演的《哈姆雷特》中顯露出來，配角一一揭示幾位主要人物隱藏起來的感受。這一段出現了一個看似無意義的突然轉折，譬如阿絲特麗買了一輛腳單車，然後陷入絕望。還應該提及的，是一條狗和一頭驢在一間荒涼的山間小屋裡互道晚安。
關於如何將痛苦表達出來
一部電影裡的演員說話像舞台劇，又不遵守所有電影交流該有的規則，你對此有甚麼意見呢？弔詭的是，我因此弄明白了安格拉·夏納萊克奇特、緩慢，大多令人費解的作品。她在那些影片中全然放棄了自然主義主張，澄清了一樁無與倫比的誤會。她的電影闡述日常生活中主觀性與真相的哲學問題，探究能否將藝術作品中難以言喻的痛苦表達出來。突然間，一切因為這種劇場模式而變得比較輕鬆、真實、私密 – 有些地方還顯得突梯。看到藝術從自身解放出來，實在很奇妙。
