Jue, 08.10.-Sáb, 17.10.2026

INTERROBANG: CHATBOT CHALLENGE

Artes escénicas | Performance interactiva sobre IA, engaño y el futuro de la comunicación humana

Ciudad de México, San Luis Potosí, Guadalajara
Idioma Alemán con sobretítulos en español

En el marco del Festival Cultura UNAM, INTERROBANG presenta la producción CHATBOT CHALLENGE.

Sinopsis

CHATBOT CHALLENGE es un experimento teatral sobre la inteligencia artificial, la puesta en escena y la percepción humana.

Los chatbots son máquinas teatrales: mantienen diálogos vivos, asumen roles, muestran y generan emociones.

En CHATBOT CHALLENGE, dos intérpretes y un programador creativo suben juntos al escenario con chatbots y otros sistemas de IA. Exploran la pregunta: ¿cuánto teatro hay realmente en la IA y cuánto teatro de IA han interiorizado ya las personas? Partiendo de la situación básica del teatro —la presentación en vivo ante un público—, comienza un encuentro íntimo con los sistemas globales de IA, sus posibilidades y sus estrategias de engaño. ¿Qué sucede cuando los sistemas de IA tienen acceso al video, el sonido, el escenario, la iluminación, el cuerpo de los actores y las reacciones de los espectadores? ¿Son los chatbots mejores intérpretes? ¿Y cuánto trabajo hay detrás de su papel?

CHATBOT CHALLENGE aborda de manera ejemplar las cuestiones y los desafíos sociales generales de la actual era de la IA y, al mismo tiempo, analiza las relaciones de producción que se esconden tras la ilusión de la IA: ¿Cómo se pueden cambiar las estructuras de la IA, orientadas a las ganancias y a menudo discriminatorias? ¿Cómo se pueden desmitificar los sistemas de IA y poner al descubierto sus sesgos? ¿Y qué pueden aportar las propias IA a estas cuestiones?

Terminando la función habrá una sesión de preguntas y respuestas con el colectivo en alemán con traducción consecutiva en español.

Gira en México

La obra CHATBOT CHALLENGE se presentará en tres ciudades diferentes en México:

08 de octubre 2026 Ciudad de México | Festival Cultura UNAM | Teatro Estefanía Chávez Barragán | 18:00h | Entrada libre
14 de octubre 2026 San Luis Potosí | Organizado por el Centro Cultural Alemán de San Luis Potosí | Teatro Polivalente del Centro de las Artes | 20:00h | Entrada $120 MXN
17 de octubre 2026 Guadalajara | Organizado por el Centro Goethe Bezirk | Teatro Jaime Torres Bodet | 19:00h | Entrada libre

Además de las presentaciones de la obra, habrá un taller impartido por Nina Tecklenburg y Manus Nijhoff del colectivo el día viernes 09 de octubre sobre el Teatro y la Inteligencia Artificial. Toda la información y el enlace para el registro se pueden ver aquí.

Sobre el colectivo

INTERROBANG desarrolla nuevos formatos performativos y digitales para abordar fenómenos y cuestiones sociales contemporáneas. En entornos participativos basados en IA y espacios teatrales instalativos, el público puede experimentar, poner a prueba y reflexionar sobre nuevos modelos de comunicación escénica, tanto de forma presencial como en línea e híbrida. De este modo, el juego con la comunidad teatral se convierte en una exploración de las formas de sociedad y los sistemas de valores actuales y posibles en el futuro.

Sus obras se producen y presentan en un contexto internacional, entre otros en: HAU Hebbel am Ufer Berlin, Sophiensaele Berlin, Komische Oper Berlin, Haus der Kulturen der Welt Berlin, Theater an der Parkaue Berlin, Ruhrfestspiele, Impulse Theater Festival, Heidelberger Stückemarkt, internationales figuren.theater.festival Erlangen, Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste, Schauspiel Leipzig, FFT Düsseldorf, zeitraumexit Mannheim, Theater Rampe Stuttgart, Archa Theatre de Praga, Ivan Franko National Academic Drama Theatre Kyjiw, Meyerhold Center Moskau, Teatr Kana Szczecin, STUDIO theatrgaleria Warschau, ARGEkultur Salzburg, WUK Wien, Kleintheater Luzern, Schlachthaus Theater Bern, The Crossroads Centre Lublin, entre muchos otros.

Créditos

Concepto: Interrobang Creación: Christiane Kühl, Till Müller-Klug, Nina Tecklenburg and Team Performance: Christiane Kühl, Nina Tecklenburg, Lara Domke, Inteligencias Artificiales Dramaturgistas: Lea Goebel, Anna Krauß Dramaturgista de colaboración: Lara Domke Creative Coding: Manus Nijhoff, Florian Fischer Escenario y Video: Theresa Reiwer Video: Alexandre Silveira Vestuario: Birke van Maartens Música: Friedrich Greiling Gráficos: Jürgen Fehrmann, Julia Elger Dirección técnica & Iluminación: Dirk Lutz Production Management: ehrliche arbeit, Sandra Klöss Company Management & Comunicación: Jack Willenbacher Redes Sociales: Jack Willenbacher and Selma Böhmelmann Relaciones Públicas: Tina Ebert.
Producción: Interrobang. Coproducción: HAU Hebbel am Ufer, Schlachthaus Theater Bern. Apoyado por la Administración del Senado de Berlín para la Cultura y la Cohesión Social y por fondos del Fondo Cultural de la Capital.

Este proyecto es una colaboración del Goethe-Institut Mexiko con Festival Cultura UNAM, apoyado por el Ministerio de Relaciones Exteriores de la República Federal de Alemania y el Patronato de la Industria Alemana para la Cultura (PIAC).

Miembro fundadora de Interrobang. Creadora de performance, investigadora teatral y profesora de Teatro y Performance en el Bard College Berlin. Como codirectora, performer y dramaturga, ha colaborado con diversos artistas y colectivos de performance, entre ellos She She Pop, Gob Squad, Lone Twin Theatre, Baktruppen, Rabih Mroué y Reckless Sleepers. Entre 2017 y 2018 fue profesora invitada en la Universidad de Arte Dramático Ernst Busch, en el departamento de dirección. Su libro “Performing Stories. Erzählen in Theater und Performance” (transcript, 2014) fue publicado en 2022 en traducción al inglés por Seagull Books, en una edición a cargo de Richard Schechner.
Miembro fundador de Interrobang. Estudió Ciencias Teatrales Aplicadas en la Universidad de Gießen con el profesor Andrzej Wirth y obtuvo su doctorado con una investigación sobre las proyecciones teatrales en la obra de Friedrich Nietzsche. Hasta principios de los años 2000 estuvo activo en la escena internacional del spoken word. Ha escrito y realizado numerosas obras de teatro y radioteatros. Europa, una saga de plagios (Europa, eine Plagiate-Saga, WDR, 2012) y Yo como gran proyecto (Ich als Großprojekt, WDR, 2015) fueron distinguidos por la Deutschen Akademie der Darstellenden Künste como Radioteatro del Mes. Laboratorio de Lenguaje Babilonia (Sprachlabor Babylon) recibió el Premio Kurd Laßwitz y fue nominado al Premio Alemán del Audiolibro. Su obra de teatro Der Minusmensch fue estrenada en otoño de 2016 en el Schauspiel Leipzig y permaneció varias temporadas en repertorio.
es creadora teatral, autora, editora y, desde 2023, profesora invitada de Práctica y Teoría Artística Interdisciplinaria en la Universität der Künste Berlin. Desde 2004 trabaja como intérprete y dramaturga junto al videoartista Chris Kondek bajo el nombre de doublelucky productions. Doublelucky productions se interesa por las infraestructuras digitales invisibles que organizan nuestro entorno cotidiano y busca hacerlas experimentables en el espacio teatral. En coproducción con el HAU Berlin, la Residenz Schauspiel Leipzig y los Münchner Kammerspiele, entre otros, han surgido alrededor de 20 proyectos de performance e instalaciones que se presentan tanto a nivel nacional como internacional y que han sido galardonados en múltiples ocasiones, entre otros, por 3sat y el Goethe-Institut. Además, colabora con Interrobang, Rimini Protokoll, Quarantine (Reino Unido) y otros artistas. De 2011 a 2013 fue asesora y subdirectora artística de los Berliner Festspiele. Desde 2014, ocasionalmente organiza simposios interdisciplinarios entre el arte y la teoría, por ejemplo, para el festival de arte contemporáneo steirischer herbst (AT) y el Goethe-Institut Tallinn. Desde 2018 forma parte del proyecto Weiter Schreiben, galardonado en múltiples ocasiones. Un portal dedicado a la literatura de zonas en guerra y en crisis. Antes de dedicarse al teatro, Christiane Kühl trabajó como periodista. Fue editora de la taz, del kulturSPIEGEL y en radioeins/rbb, y escribió como autora independiente para diversos periódicos y revistas
es un artista de medios y desarrollador neerlandés afincado en Berlín. Formado como diseñador gráfico, lleva muchos años trabajando en la intersección entre el diseño, la programación y la performance. Junto con el colectivo teatral berlinés Interrobang, ha desarrollado obras interactivas que exploran la inteligencia artificial y la someten a una reflexión crítica. Entre ellas se encuentran Commune AI, Chatbot Challenge y AI Democracy, proyectos en los que participó tanto como desarrollador como intérprete. Como Technical Artist en Moving Castles, cuya labor se centra cada vez más en la IA, colaboró en los proyectos This Cursed Machine y rat.fun. Su práctica artística combina una profunda experiencia técnica con una aguda sensibilidad hacia las relaciones extrañas y, a menudo, humorísticas entre los robots, los textos en constante flujo y la experiencia humana.