Eine Ausstellung über das nächste Kapitel der Liebesgeschichte von Tina Kosasih und Joi Rumengan
“Tina Kosasih und Joi Rumengan” ist ein multimediales Performance- und Ausstellungsprojekt initiiert von Suina Latersia und Tegar Pratama und umgesetzt gemeinsam mit sieben kollaborierenden Künstler*innen und dem Goethe-Institut Bandung. Die Kurzgeschichte “Tina Kosasih und Joi Rumengan” von Suina Latersia und Tegar Pratama bildet die Grundlage der weiteren künstlerischen Auseinandersetzung. Neben der individuellen Liebesgeschichte der Protagonist*innen und ihren gesellschaftlichen Implikationen verhandelt das Projekt das Verhältnis zwischen öffentlichem und privatem Raum.
Eine Hochzeit in Indonesien ist traditionell sowie ein persönliches als auch ein kollektives Ereignis, bei der die Grenze zwischen privatem und öffentlichem Raum verschwimmt. In der Ausstellung von Tina Kosasih und Joi Rumengan experimentieren die Künstler*innen mit diesen Doppelfunktionen und übernehmen temporär den Raum des Goethe-Instituts. Es fungiert so als Straßen, Häuser und Nachbarschaften, die durch eine Feier bewusst verändert werden und so ihre reguläre Funktion kurzfristig verzerren.
Auf dem Parkplatz des Goethe-Instituts macht die Künstlerin Dea Widya mit einer großen und bunten Installation auf die temporäre Umnutzung aufmerksam. In der Bibliothek präsentieren die weiteren Künstler*innen ihre Werke und verwandeln die Bibliothek in ein lebendiges Archiv mit Erinnerungen von Tina Kosasih und Joi Rumengan. Die Klangarbeiten von Dhimasvani Erwin, die Illustrationen von Ari Nugraha und die Animationen von Agung Yandistira sind in diesem Kontext Geschenke für das Hochzeitspaar. Sie sollen ihnen Glück bringen und sie immer an ihren besonderen Tag und ihre Freund*innen erinnern. Da die Geschenke nicht wie normalerweise in einem privaten Raum sondern in der Bibliothek des Goethe-Instituts hängen, gilt das Glück allen Besucher*innen der Ausstellung.
Suina Latersia hat am Kulturaustausch mit zahlreichen Künstler*innen aus Mexiko und der Ukraine teilgenommen und die Bibliothek Bacadome sowie die Kunstgruppe Yesyesyes gegründet.
Tegar Pratama ist ein Schriftsteller und Dozent, der viel an der Schnittstelle zu den bildenden und performativen Künsten arbeitet.
Kollaborateure
Agung Yandistira ist ein Künstler aus Sukabumi, der in Bandung lebt. In seiner künstlerischen Tätigkeit wendet er die Scharia-Philosophie an, um Werke zum Thema Scharia-Kunst zu schaffen.
Andhika Y. Prakasa ist ein Theaterkünstler aus Subang, der seit 2017 in der bildenden Kunst tätig ist. In den sechs Jahren seiner Arbeit hat er an 17 Ausstellungen an verschiedenen Orten teilgenommen.
Ari Nugraha ist ein freischaffender Illustrator, Kulturschaffender und Künstler. Er gründete "WATIK" (Wayang Plastik), eine Erzählshow aus recycle Plastikflaschen.
Cisya Paramita ist eine Kunsthandwerkerin, die zuvor als Beraterin für strategisches Marketing und Management in der Mode-, Wohnkultur- sowie Lebensmittel- und Getränkeindustrie tätig war.
Dea Widya ist Architektin, Künstlerin und Dozentin aus Blora und wohnt in Bandung. In ihrer Arbeit verwendet sie häufig organische Formen der architektonischen Gestaltung, die sich auf den Menschen, die Umwelt, die Psychologie und den Raum beziehen.
Dhimasvani Erwin ist Musiker und hat an der Kommunikationswissenschaft Fakultät, Universitas Padjadjaran, einen Bachelor in Kommunikation und Bibliothekswesen studiert. Er arbeitet jetzt als freiberuflicher Designer und Motion Graphic Designer.
Kristo Muliagan Robot ist ein Theaterkünstler aus Kupang, der seit etwa 11 Jahren als Schauspieler und Produzent auftritt.
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