訪問魏德聖導演
「最大的問題是我們自己」

他拍出了台灣電影史上最賣座的影片：自從拍了賣座強片「海角七號」之後，魏德聖就成為台灣電影院的一顆明星，這位導演在這篇訪談中暢談他的新作「52Hz, I Love You」, 楊德昌導演對他的影響，以及中國大陸挹注大量電影資金之影響。

整理：馬克西米利安．卡克霍夫

歌德學院：魏導，您的作品「52Hz, I Love You」即將於元月在台灣上映，請問這個片名有甚麼含意？

魏德聖：影片拍攝期間，有一段時間我對這部電影不太滿意，覺得故事不夠精彩，因此我決定加入音樂元素，讓這部電影多了些音樂劇的風格。有一天，一位同事跟我說起52赫茲鯨魚的故事。鯨魚通常用聲音，加上歌唱來交流，52赫茲鯨魚的歌聲達到52赫茲，明顯比世上所有其他種類鯨魚的頻率還要高。科學家因而揣測，牠是唯一能如此引吭高歌的種類。然而，如果52赫茲鯨魚唱歌的頻率比所有其他種類的鯨魚都高的話，就表示其他的鯨魚聽不到牠的聲音，牠也就找不到配偶了。所以，科學家也把牠稱為「世界上最寂寞的鯨魚」。這個圖像與我的電影簡直是天作之合。

歌德學院：甚麼樣的故事？（沒有爆雷的意思）

魏：故事發生在台北，關於兩對有天壤之別的情人。一對由兩個歌手組成，兩人都年逾三十，之前從未認真談過戀愛，他們在情人節那天相遇。另一對交往已經十年了，男的想向女友求婚。但是，情人節這天，兩對戀人的境遇卻大不相同。

歌德學院：您不只是導了這部戲，連劇本也是您寫的，這個點子是怎麼產生的？

魏：這個點子在我腦海中已經縈繞了很久，但我一開始覺得它還不成熟，去年我去杜塞道夫，參加「Kano」放映會，這部電影的劇本是我寫的，也是我監製的，住在一家很漂亮的旅館，享受了幾天的清閒時光。這個故事於是重新湧上心頭，我拿出行李箱裡的筆記型電腦，開始寫了起來。回到台灣後，只花了短短幾個星期，我便完成了劇本。剛好我還要再過一年，下一部電影的企劃案才會開工，所以我決定立刻開始拍攝這個故事。

歌德學院：這部片子要等到元月才在台灣的戲院放映，而您已經先在美國和德國巡迴展示過了，為什麼？

魏：台灣經常看電影的人不太多，要花不少銀子，費很多功夫宣傳影片，才能吸引觀眾進電影院。「52Hz, I Love You」是一部小而精緻的作品，和一般電影的調性略有出入，不太適合大肆宣傳。我們因此決定，把希望放在口耳相傳上。我們期待在美國和德國看過這部電影的人，在社群網路上幫片子宣傳。我們走訪了美國五十二個城市，在德國的柏林、漢堡以及杜塞道夫播放這部影片；我們在美國展開計畫時，觀眾對我們的電影的反應幾乎都是正面的。

歌德學院：您在台灣的記者會上曾說，您之前的電影是大餐，而「52Hz, I Love You」卻是一頓下午茶，請解釋一下。

魏：「52Hz, I Love You」比我以前拍過的電影來得輕鬆，「賽德克巴萊」、「Kano」講述台灣歷史和文化，尤其顯得沉重。看完電影後，觀眾覺得吃得好飽，甚至也感到些許疲憊，這次我希望拍出一部讓人觀賞過後覺得身心舒暢的電影，我的目的是要觀眾吹著口哨走出電影院。

歌德學院：您剛開始進入電影圈時，曾經與台灣新浪潮代表人物之一，影響力很大的楊德昌導演共事過，擔任他執導的「麻將」的助理導演。您從他身上學到了甚麼？

魏：我最近才知道，許多人說，我的電影和楊導的不一樣，我用另一種方式講故事。因此，長久以來我以為，我唯一從他身上學到的，是他的態度；也許還有他的專業，以及他對自己的要求。這讓我有點兒難過，無論如何我總是他的弟子，為什麼我和他的風格卻如此不同？以前和楊導一起工作很多年的一位剪接大師，與我合作拍「賽德克巴萊」時，說：你做事很像楊導。這是第一次有人這樣對我說，我問他：怎麼說呢？他說：您擅長用氣氛創造影片中的角色。這句話讓我樂壞了。

歌德學院：您的「海角七號」是台灣電影史上票房最好的電影，「賽德克巴萊」則是製作成本最高的，「52Hz, I Love You」將會為您打破哪一項紀錄？

魏：一項都沒有，至於有多少觀眾看戲，我很樂觀，我想，我知道如何投台灣人所好。但我其實很單純地盼望，觀眾開開心心地走出電影院，特別是我自己，輕鬆愉快地回家。我下一部片子又是一頓大餐。

歌德學院：台灣人的電影品味大概是甚麼樣子？

魏：大部分的台灣人喜歡看了愉快的電影，大概是因為他們覺得台灣的氛圍很壓抑吧。

歌德學院：為什麼覺得壓抑？

魏：我的看法是，與大環境有關。我想，來自中國大陸的壓力，在國際上不被承認，台灣社會裡的爭執，分裂的藍營與綠營，使得大多數台灣人感到無力。

歌德學院：您說的是否就是台灣政治的顏色理論，「藍營」黨派傾向於親中國政策，而「綠營」則主張台灣正式獨立？

魏：是的，這種爭執存在已久，從我懂事以後，沒有那一年我不懷有這樣的感覺：今年台灣能夠真正的有些改變。我說的不是與日常生活有關、瞬息萬變的政策，而是大的路線。所以我想，大部分台灣人走進電影院，是為了暫時忘掉一切，如個人的煩惱，以及鋪天蓋地的政治問題。

歌德學院：中國首富王建林，投下巨資要讓中國電影國際化，電影院之多前所未有，二月時中國的電影院收入首度超過美國的票房營收。中國大陸的戲院營收對台灣影片來說，會不會形成威脅？

魏：會，一個很大的威脅。中國電影把絕大部分台灣的錢給吸走了，留給自己產品的空間所剩無幾，一位台灣投資人拿錢投資你的電影之前，會先問你：這部片子也會到中國大陸上映嗎？在那兒也會賣得好嗎？如果你無法肯定地回答，只好兩手空空離開。從投資人的角度來看，這些很合理，但對台灣的電影卻很不妙，甚麼都以中國市場為標竿。

歌德學院：台灣電影的迴旋空間會變小？

魏：沒錯，因為我們沒有任何作為來擴大迴旋空間。以我看來，台灣電影最大的威脅既不來自好萊塢，也不來自中國，最大的問題在我們自己。台灣有百分之七十至百分之八十的人，住家附近就有一間戲院，差不多一小時之內就能到達。但台灣每年每人平均只看一部院線片，韓國人一年至少看四部電影，儘管他們住的地方離戲院比較遠。台灣不知甚麼地方出了差池，我想這與我們不重視藝術有關係，想犒賞自己時，我們寧可買一支iPhone 7。

歌德學院：怎麼做才能改變觀眾的態度呢？

魏：透過教育，把美學納入學習科目，而且不只學理論，還要有實務。我們必須讓年輕人實際體會文化與美學，譬如看影片、看展覽、參觀紀念碑。我們的教育體系以筆試為基準，唯有順利通過考試的人，能繼續升學。我們用這種方式製造出來的人，一意追逐權力和金錢，但我們真正需要的，是重視藝術與文化的人。