31.05., 15:00 - 18:00 Uhr
01.06., 19:00 Uhr
Rachael Mauney: GRACELESS
Workshop und Performance|Workshop und Performance
-
Goethe-Institut Lissabon, Lissabon
- Sprache Workshop: Englisch, mit Möglichkeit zur Übersetzung nach Anfrage
- Preis Eintritt frei
Die Performer*in Rachael Mauney lädt am 31. Mai zum Workshop Der Archäologische Körper, und am 1. Juni zur Performance GRACELESS im Auditorium ein.
Der Archäologische Körper
Workshop
31. Mai, 15 bis 18 Uhr
"Der Archäologische Körper ist eine tänzerische Forschungspraxis, die den Körper als archäologischen Ort der Erinnerungen, als lebendiges Museum, betrachtet. In diesem Workshop werden wir erforschen, wie diese Praxis unter Berücksichtigung der intersektionalen Erfahrung jeder Person interpretiert wird. Durch angeleitete Körperimprovisation und poetische Texte werden wir den Körper in den biografischen Ausdruck dessen einführen, was ich als 'somatische Artefakte' bezeichnet. Diese Artefakte werden durch politische Dringlichkeiten und durch die Verbindung des Körpers mit seiner Geschichte entwickelt. Obwohl Tanz/Bewegung ein Instrument ist, mit dem Der Archäologische Körper entwickelt wird, geht es in dieser Praxis darum, die Rolle des Körpers in der Gesellschaft zu erforschen und wie der Körper ein Instrument des Widerstands gegen Unterdrückung sein kann. Ich glaube, dass es etwas gibt, das uns zum Tanz, zur Improvisation und zur Körperforschung zieht, um diese Fragen zu beantworten. Intuitiv verstehen wir, dass wir im Körper Macht und Autonomie finden können, die in der Gesellschaft Mangelware sind." (Rachael Mauney)
Zugänglichkeit und ethische Erklärung:
"Als Künstler*in und als Mensch ist die Autonomie des Körpers eines der wichtigsten Prinzipien meiner Arbeit. Es ist von grundlegender Bedeutung, dass jede Person das Gefühl hat, selbst entscheiden zu können, ob sie sich den im Workshop präsentierten Vorschlägen nähern möchte oder nicht. Es gibt keine Verpflichtung. In diesem Sinne steht diese Arbeit in direktem Zusammenhang mit den Konzepten von Geschichte, Biografie und Erinnerung, die im Mittelpunkt des Workshops stehen. Der Workshop soll für alle Gesellschaftsschichten und Erfahrungen zugänglich sein und sich stets an die interdisziplinären Bedürfnisse der Teilnehmer*innen anpassen. Ich beabsichtige, diesen Workshop so weit wie möglich zu einem sicheren Raum zu machen, in dem die Grenzen jedes Einzelnen respektiert werden. Als weiße, körperlich fähige Künstler*in beschäftige ich mich mit einer antirassistischen, antikapazitären und antiimperialistischen Herangehensweise an das Lehren und arbeite täglich daran, diese Sphären der Unterdrückung abzubauen. Dieser Workshop bietet den Raum für jede*n Einzelne*n, diese Fragen zu erforschen, ausgehend von seiner eigenen empirischen Erfahrung." (Rachael Mauney)
Für alle Altersgruppen, mit oder ohne künstlerische Erfahrung.
Kostenlose Teilnahme (max. 20 Teilnehmer). Der Workshop wird in englischer Sprache abgehalten. Falls Übersetzung benötigt wird, kann die Künstler*in kontaktiert werden.
Anmeldung per E-Mail: rachaelmauney@gmail.com
GRACELESS
Performance
1. Juni, 19 Uhr
Wie kann ich mich als homosexuell begreifen?
Wenn ich nicht von einer vorgefassten Sexualität ausgehe
Ich werde von Geschichten über unser Schweigen heimgesucht
Ich werde von dem Gefühl der Eroberung heimgesucht
Etwas zu erobern, das man nicht ist, um der Gewalt zu entgehen, das zu sein, was man ist
Aber es gibt immer Gewalt
"GRACELESS ist eine Geschichte der Widerstandsfähigkeit, der Weigerung, den Körper von seiner Geschichte zu trennen, ein sexuelles Schlachtfeld, ein queeres Refugium. GRACELESS ist die Geschichte eines nonkonformen Körpers, eines queeren Körpers, eines lesbischen Körpers, eines Körpers aus dem Süden, eines Körpers vom Land, eines abgelehnten Körpers. GRACELESS ist die Geschichte des Aufwachsens einer geschlechtsuntypischen Lesbe in einer Kleinstadt im amerikanischen Süden. Diese autobiografische Soloperformance erforscht die erotische Natur der Emanzipation. Sie bringt meine Geschichte zu meinem Körper zurück und fragt, wie er sich immer noch anfühlt, was er immer noch bedeutet, was sich verändert hat, was abgeschafft wurde." (Rachael Mauney)
Hinweis: Dieses Solo enthält Nacktheit und Anspielungen auf Gewalt, die jedoch nie physisch wiedergegeben werden.
Rachael Mauney (they/elu) ist eine queere Performer*in und Aktivist*in, die kreiert und schreibt. Sie lebt in Lissabon, wurde in North Carolina geboren und verbrachte ihre ersten 22 Jahre im Süden der USA. Rachaels Arbeit wird durch die Überschneidung ihrer kulturellen Erziehung und ihrer queeren Identität beeinflusst. Rachael verfolgt mit ihrer Praxis "The Archaeological Body" eine interdisziplinäre Performance, eine interbiografische Annäherung an queere Zustände, einen politischen Protest, die Abschaffung von Gott, Patriarchat und kolonialer Unterdrückung. Seine Arbeiten wurden in North Carolina, Washington DC, Seattle, Stockholm, Athen, New York, Lissabon, München und Berlin gezeigt. Er wurde unterstützt vom Dachverband Tanz Deutschland, National Performance Netz DE/ Joint Adventures, Goethe-Institut, Fonds Darstellende der Künste, Polo Cultural das Gaivotas, Companhia Olga Roriz, Estúdios Victor Cordon, Initiativ Luna Park, #share AckerStadtPalast, Hosek Contemporary und durch das Artist in Residence Programm von Cordillera Berlin. Sie ist u.a. in Jacob's Pillow, American Dance Festival, Ailey Citigroup Theater, Ruth Page Center for the Arts, Dance Place DC, Kennedy Center, Dock 11 Berlin, Uferstudios Berlin, Underground Theater Athen aufgetreten. Zusätzlich zu ihrer Performance-Praxis organisiert Rachael das politische Projekt "Amplify: Queer Solidarity in Performance". Dieses Projekt sammelt finanzielle Unterstützung für die LGBTQIA+-Community, die in Afghanistan und im Iran Asyl sucht, und vergütet gleichzeitig lokale queere Künstler.
Der Archäologische Körper
Workshop
31. Mai, 15 bis 18 Uhr
"Der Archäologische Körper ist eine tänzerische Forschungspraxis, die den Körper als archäologischen Ort der Erinnerungen, als lebendiges Museum, betrachtet. In diesem Workshop werden wir erforschen, wie diese Praxis unter Berücksichtigung der intersektionalen Erfahrung jeder Person interpretiert wird. Durch angeleitete Körperimprovisation und poetische Texte werden wir den Körper in den biografischen Ausdruck dessen einführen, was ich als 'somatische Artefakte' bezeichnet. Diese Artefakte werden durch politische Dringlichkeiten und durch die Verbindung des Körpers mit seiner Geschichte entwickelt. Obwohl Tanz/Bewegung ein Instrument ist, mit dem Der Archäologische Körper entwickelt wird, geht es in dieser Praxis darum, die Rolle des Körpers in der Gesellschaft zu erforschen und wie der Körper ein Instrument des Widerstands gegen Unterdrückung sein kann. Ich glaube, dass es etwas gibt, das uns zum Tanz, zur Improvisation und zur Körperforschung zieht, um diese Fragen zu beantworten. Intuitiv verstehen wir, dass wir im Körper Macht und Autonomie finden können, die in der Gesellschaft Mangelware sind." (Rachael Mauney)
Zugänglichkeit und ethische Erklärung:
"Als Künstler*in und als Mensch ist die Autonomie des Körpers eines der wichtigsten Prinzipien meiner Arbeit. Es ist von grundlegender Bedeutung, dass jede Person das Gefühl hat, selbst entscheiden zu können, ob sie sich den im Workshop präsentierten Vorschlägen nähern möchte oder nicht. Es gibt keine Verpflichtung. In diesem Sinne steht diese Arbeit in direktem Zusammenhang mit den Konzepten von Geschichte, Biografie und Erinnerung, die im Mittelpunkt des Workshops stehen. Der Workshop soll für alle Gesellschaftsschichten und Erfahrungen zugänglich sein und sich stets an die interdisziplinären Bedürfnisse der Teilnehmer*innen anpassen. Ich beabsichtige, diesen Workshop so weit wie möglich zu einem sicheren Raum zu machen, in dem die Grenzen jedes Einzelnen respektiert werden. Als weiße, körperlich fähige Künstler*in beschäftige ich mich mit einer antirassistischen, antikapazitären und antiimperialistischen Herangehensweise an das Lehren und arbeite täglich daran, diese Sphären der Unterdrückung abzubauen. Dieser Workshop bietet den Raum für jede*n Einzelne*n, diese Fragen zu erforschen, ausgehend von seiner eigenen empirischen Erfahrung." (Rachael Mauney)
Für alle Altersgruppen, mit oder ohne künstlerische Erfahrung.
Kostenlose Teilnahme (max. 20 Teilnehmer). Der Workshop wird in englischer Sprache abgehalten. Falls Übersetzung benötigt wird, kann die Künstler*in kontaktiert werden.
Anmeldung per E-Mail: rachaelmauney@gmail.com
GRACELESS
Performance
1. Juni, 19 Uhr
Wie kann ich mich als homosexuell begreifen?
Wenn ich nicht von einer vorgefassten Sexualität ausgehe
Ich werde von Geschichten über unser Schweigen heimgesucht
Ich werde von dem Gefühl der Eroberung heimgesucht
Etwas zu erobern, das man nicht ist, um der Gewalt zu entgehen, das zu sein, was man ist
Aber es gibt immer Gewalt
"GRACELESS ist eine Geschichte der Widerstandsfähigkeit, der Weigerung, den Körper von seiner Geschichte zu trennen, ein sexuelles Schlachtfeld, ein queeres Refugium. GRACELESS ist die Geschichte eines nonkonformen Körpers, eines queeren Körpers, eines lesbischen Körpers, eines Körpers aus dem Süden, eines Körpers vom Land, eines abgelehnten Körpers. GRACELESS ist die Geschichte des Aufwachsens einer geschlechtsuntypischen Lesbe in einer Kleinstadt im amerikanischen Süden. Diese autobiografische Soloperformance erforscht die erotische Natur der Emanzipation. Sie bringt meine Geschichte zu meinem Körper zurück und fragt, wie er sich immer noch anfühlt, was er immer noch bedeutet, was sich verändert hat, was abgeschafft wurde." (Rachael Mauney)
Hinweis: Dieses Solo enthält Nacktheit und Anspielungen auf Gewalt, die jedoch nie physisch wiedergegeben werden.
Rachael Mauney (they/elu) ist eine queere Performer*in und Aktivist*in, die kreiert und schreibt. Sie lebt in Lissabon, wurde in North Carolina geboren und verbrachte ihre ersten 22 Jahre im Süden der USA. Rachaels Arbeit wird durch die Überschneidung ihrer kulturellen Erziehung und ihrer queeren Identität beeinflusst. Rachael verfolgt mit ihrer Praxis "The Archaeological Body" eine interdisziplinäre Performance, eine interbiografische Annäherung an queere Zustände, einen politischen Protest, die Abschaffung von Gott, Patriarchat und kolonialer Unterdrückung. Seine Arbeiten wurden in North Carolina, Washington DC, Seattle, Stockholm, Athen, New York, Lissabon, München und Berlin gezeigt. Er wurde unterstützt vom Dachverband Tanz Deutschland, National Performance Netz DE/ Joint Adventures, Goethe-Institut, Fonds Darstellende der Künste, Polo Cultural das Gaivotas, Companhia Olga Roriz, Estúdios Victor Cordon, Initiativ Luna Park, #share AckerStadtPalast, Hosek Contemporary und durch das Artist in Residence Programm von Cordillera Berlin. Sie ist u.a. in Jacob's Pillow, American Dance Festival, Ailey Citigroup Theater, Ruth Page Center for the Arts, Dance Place DC, Kennedy Center, Dock 11 Berlin, Uferstudios Berlin, Underground Theater Athen aufgetreten. Zusätzlich zu ihrer Performance-Praxis organisiert Rachael das politische Projekt "Amplify: Queer Solidarity in Performance". Dieses Projekt sammelt finanzielle Unterstützung für die LGBTQIA+-Community, die in Afghanistan und im Iran Asyl sucht, und vergütet gleichzeitig lokale queere Künstler.
Ort
Goethe-Institut Lissabon
Campo do Mátires da Pátria 37
1169-016 Lissabon
Portugal
Campo do Mátires da Pátria 37
1169-016 Lissabon
Portugal
Auditorium