Пісні вугілля та сталі

Металургійна галузь складала 35% в структурі економіки незалежної України, створюючи тисячі робочих місць для працівників.

У 1980-х Українська РСР добувала щороку 180 тон вугілля на Донецькій та Луганській областях, де мешкало 8 млн людей. 

Для багатьох українців видобуток вугілля та литво стало частиною життя, побуту, ідентичності. Зміни роботи на заводах формували ритм життя дорослих, блискучі камінці вугілля ставали яскравими іграшками для дітей. Нині у звʼязку з російською агресією фізичний доступ до вугільних шахт Донеччини й Луганщини неможливий, тож важливі спогади втрачають свою закоріненість. Щоб зберегти памʼять про цей культурний прошарок у музичних творах, ми починаємо проєкт «Пісні вугілля і сталі».

Протягом трьох місяців відібрані композитори працюватимуть над створенням нових творів для ансамблю, у яких осмислюватиметься досвід взаємодії з видобутком вугілля та литвом металу. Для цього буде влаштовано поїздку на сталеливарний завод. Далі — написання твору з ментором Свеном-Інго Кохом, робота з Ансамблем 24 та три премʼєрні виконання: у Кривому Розі, Дніпрі та Києві.


Яскравим фіналом піврічного проєкту «Пісні вугілля та сталі» стане три концерти у містах Кривий Ріг, Дніпро та Київ. У рамках проєкту прозвучать нові твори молодих українських композиторів, які супроводжуватиме інсталяція.

Упродовж кількох місяців молоді композиторки й композитори, відібрані через опен-кол, досліджували тему важкої промисловості України. Вони занурювалися в історію та памʼять індустріального Сходу, знайомилися з процесами видобутку вугілля і навіть побачили виробництво на власні очі, відвідавши Запоріжсталь. Зокрема було записано звуки роботи заводу та зібрано відпрацьовані матеріали для оформлення інсталяції. Видобуток вугілля та металургія формували повсякдення людей на сході й у центрі України протягом поколінь. У цьому проєкті композитори та митці прагнуть  віддати шану цій культурній спадщині — важливій частині ідентичності тисяч українців і українок як у минулому, так і сьогодні. Увесь набутий досвід та записані звуки виробництва митці та мисткині продовжують осмислювати та перекладати на звук — у нових творах, що створені в межах проєкту.

На концертах прозвучать шість нових музичних творів для ансамблю (з електронікою), перед концертами буде продемонстрована інсталяція.

Примітно, що серед композиторів проєкту є уродженці східних регіонів України, для яких ідея «Пісень сталі та вугілля» має особистісний вимір. Це Володимир Руденко (Запоріжжя), Валерія Виноградова (Бердянськ), Максим Іванов (Кривий Ріг). Для них індустріальні ландшафти міцно сплелися з першим досвідом пізнання світу, дитячими спогадами. Повертаючись до власного минулого, митці спостерігають динаміку розвитку регіону, бачать красу у індустріальній складовій цих місць, яка довго була прихована.

«Індустріалізація та економічне відродження Західної Німеччини після Другої світової війни тісно пов'язані з вугільними та металургійними районами Рурського регіону. Гірнича справа відіграє важливу роль у місцевій культурі, у 2010 році регіон був культурною столицею Європи. В Україні значна частина промислової інфраструктури наразі окупована або має захищатися від жорстоких російських атак високою ціною людських життів. Проте Донецька, Луганська та Дніпропетровська області є також унікальними культурними регіонами, ідентичність яких сильно повʼязана з видобутком вугіллям і сталі. Цим проєктом ми хочемо показати виняткову культуру цих земель, які так сильно постраждали від колоніалізму та військової жорстокості, і водночас побудувати музичні мости до промислових регіонів Західної Німеччини», – підкреслив директор Goethe-Institut в Україні Фабіан Мюльталер.

Твори молодих композиторів створювалися разом з ментором, німецьким композитором, музикознавцем Свеном-Інго Кохом. Сам родом із Гаґена, Свен зростав у Рурському регіоні, що славиться своєю металургією, а батько композитора певний час працював на вугільній шахті. Тож тема осмислення індустріального минулого особливо близька і німецькому митцеві. Водночас його композиторський досвід робить співпрацю українських музикантів з німецьким колегою цікавим та корисним. Кох співпрацював з оркестрами SWR, WDR, Баварського радіо, з Ардітті-квартетом і такими ансамблями сучасної музики, як Musikfabrik, Ensemble Modern, Klangforum Wien, Ensemble Ascolta, Ensemble Recherche, Ensemble Resonanz та Neue Vocalsolisten та ін. Композитор є володарем престижних музичних Штутгартської та Римської премій. Музика Коха звучить на масштабних фестивалях сучасної музики у Німеччині, Франції, Італії, Польщі, Австрії, Швейцарії, Обʼєднаному Королівстві, Фінляндії тощо.

«Я зростав у Рурській області і добре памʼятаю червоне небо під час вечірніх прогулянок. Місцеві пояснювали, що це дитя Христос випікає печиво. Звісно, тоді я не думав про забруднення середовища. Пізніше я часто бував на колишніх шахтах, які переробили на концертні зали. Звучання у них особливе. Цікаво спостерігати, як ці індустріальні простори отримують нове життя», — говорить Свен-Інго Кох, ментор проєкту.

У рамках проєкту відбудеться дискусія «Що таке індустріальний схід України?» про маркери ідентичності українців зі сходу, про минуле, теперішнє та майбутнє міст з індустріальним спадком.
 

Учасники та учасниці:

Тетяна Хорошун


Композиторка, звукорежисерка, виконавиця та викладачка.
Закінчила бакалаврат кафедри композиції Національної музичної академії України, зараз навчається в магістратурі в Люблянській академії музики (Словенія).
Працює в сфері електронної, електроакустичної, сучасної та експериментальної музики. Авторка аудіоперформансів, аудіоінсталяцій, кіномузики, музики до театральних та танцювальних вистав, ігрової музики, камерних та оркестрових творів. 
Співавторка та виконавиця в електроакустичному дуеті "GUMA" та групі "first_tape", композиторка та саунддизайнерка в Daraba studio. Керівниця ансамблю Sed Contra Ensemble. 
Проєкти та музика Тетяни були представлені в Австрії, Польщі, Німеччині, Словенії, Хорватії, Канаді, Азербайджані, Литві, Китаї та Україні.

Володимир Руденко


Актор, композитор, музикант та викладач.
Закінчив бакалаврат Київського національного університету театру, кіно і телебачення імені Івана Карпенка-Карого за спеціалізацією актор драмтеатру і кіно. 
Працює в сфері перформативного, музичного та імерсивного театру. Актор, композитор та музикант в проєктах DakhTrio, ЦСМ “ДАХ”, WanderbuhneFreudenberg, викладач в Дах-Школа, артистичний координатор в Центрі музики молодих. Працював також в проєктах Hooligan Art Community, GogolFEST, NOVAOPERA та інших.

Михайло Романишин


Композитор, доктор мисетцва, випускник кафедри музичної композиції (бакалаврат) і джазу та популярної музики (магістратура) Львівської національної музичної академії імені Миколи Лисенка.
Має більше 10 років композиторського досвіду в різних жанрах академічної музики, оркестрових аранжувань для відомих українських артистів (зокрема, для гурту Kalush Orchestra), музики для телебачення, трейлерів та відеоігор.
Композитор в Power-Haus Creative (Лондон).

Валерія Виноградова


Композиторка, викладачка.
Випускниця класу композиції Національної музичної академії України та Фрайбурзьської вищої школи музики (Німеччина).
Працює в жанрах електронної, електроакустичної музики, академічного мистецтва (камерні та оркестрові твори), перформативного мистецтва, 
Репетиторка студії електронної музики Фрайбурзьської вищої школи музики. Співорганізаторка та виконавиця благодійного концерту «Armonie di Pace» в театрі «Radar» у Монополі, Італія (2022).
Твори Вікторії виконувались в Україні, Польщі, Німеччині, Італії, Бельгії.

Максим Іванов


Композитор, флейтист і диригент.
Закінчив Криворізький обласний музичний коледж та Дніпровську академію музики. 
Активно співпрацює з провідними українськими музикантами та
ансамблями (Орест Смовж, ансамбль Nostri Temporis, Nota Bene Chamber Group). Пише оркестрову, камерну музику, фортепіанні твори та музику для інструментів соло.
Працює артистом оркестру Дніпровського театру опери та балету та викладає клас флейти та ансамблю в музичній школі No. 12 (Дніпро).
Твори Максима виконувались в Україні, НІмеччині, Голландії, Сінгапурі.

Валерія Свирида


Композиторка.
Студентка на кафедрі композиції Львівської національної музичної академії імені Миколи Лисенка. Навчалася в Івано-Франківському фаховому музичному коледжі імені Дениса Січинського та Празькому музичному ліцеї (Чехія). 
Пише переважно в жанрах академічної музики: камерні твори для різних складів та фортепіанні мініатюр.
Переможниця конкурсного відбору на написання музики для фестивалю “Київські музичні прем’єри”.

Акім Зварич


Композитор, виконавець-інструменталіст.
Студент Київської муніципальної академії музики ім Рейнгольда Глієра.
Учасник проєкту "Music Student Exchange" Ukraine - Canada 2023. Автор музики до вистави-перформансу «Химерні казки пана Шенберга» (проєкт-переможць грантової програми PerForma від KCMD). Співпрацює з ансаблем сучасної музики Ensemble 24, Petrichor ensemble, "Рикошет" та відомими українськими виконавцями і композиторами – Олексієм Шмураком, Олександром Чорним, Орестом Смовжем, Сергієм Пілютіковим та іншими.
Твори композитора виконувались в Україні, Німеччині, Швейцарії, Фінляндії, Нідерландах та Канаді.


Проєкт реалізується Goethe-Institut в Україні та Центром музики молодих, за підтримки Національної філармонії України.