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20:00 Uhr

Šok ZaDruga: Hölle / Serbischer Vulkan

Schaufensterausstellung | Galerie „Wechselstube“

  • Goethe-Institut Belgrad, Bibliothek, Beograd

  • Sprache Serbisch
  • Preis Eintritt frei

Drei Protestierende tragen einen Transparent, auf dem „Das ist Kunst“ draufsteht. © Archiv MMC Led Art

Drei Protestierende tragen einen Transparent, auf dem „Das ist Kunst“ draufsteht. © Archiv MMC Led Art

Ausstellungseröffnung und Kunstcafé: 12.11.2026 um 20:00 Uhr

Mit: Željko Grulović, Nikola Džafo und Selman Trtovac
„Kollaboratives Zeichnen“ ist eine langjährige Praxis des gemeinsamen Zeichnens, bei der der zeichnerische Akt als Form des Widerstands und der Reaktion verstanden wird, zugleich aber auch als Notwendigkeit zur Pflege und Erhaltung einer Gemeinschaft. Begleitet wird diese Praxis vom Slogan „An derselben Aufgabe arbeiten“. Da die erste Aktion, mit der die Arbeit an einer gemeinsamen Zeichnung begann, im Jahr 2005 stattfand, hält das MMC Led Art auch heute, 20 Jahre später, weiterhin an dieser Praxis fest.

Die Gemeinschaftszeichnungen sind konzeptionell „niemals abgeschlossen“, da ihr Inhalt zum Dialog über aktuelle gesellschaftliche Themen einlädt, etwa über die Stellung von Künstlerinnen und Künstlern, politische Krisen, kollektive Verantwortung, Solidaritätsprinzipien, soziale Inklusion und Ähnliches. Als künstlerisches Verfahren und zeichnerische Methode stellt das gemeinsame Zeichnen die Führung eines nonverbalen Dialogs dar, zugleich aber auch ein Bildungsmodell für andere Künstlerinnen und Künstler, Kuratorinnen und Kuratoren sowie Kulturschaffende. Dessen Anwendung soll persönliche Eitelkeiten hinterfragen und kollektives Handeln fördern.

Sechs Künstlerinnen und Künstler liegen auf einem Gemälde. © Tatjana Marticki Cvejin

Anlass für die Entstehung der Zeichnung waren das chronisch ungünstige gesellschaftliche und politische Klima im Land sowie das Gedenken an den 700. Todestag von Dante Alighieri („Die Göttliche Komödie“). Unter dem Leitgedanken „Zeichne so, dass dich alle verstehen“ wurde als Grundlage für die Arbeit der Höllentrichter von Sandro Botticelli. Dieser Trichter, auf den Kopf gestellt, wurde auf einem Polyptychon mit den Maßen 390 × 390 cm (neun Felder von jeweils 130 × 130 cm) dargestellt, während ein zehntes Feld die Idee des Polyptychons verbindet und ergänzt.

An den „Trichtern“ arbeiteten Nikola Džafo, Slobodan Stošić, Dejan Jankov, Vladimir Ilić, Bojan Dojkić, Gojko Dutina und Željko Grulović; die Organisation übernahm Ivana Purtić. Auf den offenen Aufruf zur zeichnerischen Kollaboration meldeten sich Jelena Đurić, Selman Trtovac und Goran Stojčetović, die als Gäste in die Zeichnung eingriffen.

Künstlerinnen und Künstler stehen im Bauernhof mit dem Esel Sreta. © Slobodan Stošić

Die Zeichenarbeit wird durch die Performance „Rekonstruktion eines Verbrechens (Umranden der Verstorbenen), damit es sich nicht wiederholt“ fortgesetzt. Sie ist eine Reaktion auf die 16 Todesopfer beim Einsturz des Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024.

Die Arbeit wird auch im Jahr 2026 fortgeführt und verfolgt die Entwicklung sowie eine mögliche Auflösung der angesammelten Widersprüche der gesellschaftlich-politischen Situation in Serbien. Dabei bleibt die offene Frage bestehen: Wird der vulkanische Boden ausbrechen oder handelt es sich lediglich um einen weiteren von vielen pyroklastischen Strömen?

Über die Künstlerinnen und Künstler

Led Art

Led Art wurde 1993 vom bildenden Künstler Nikola Džafo gegründet. In einer Zeit gesellschaftlicher und politischer Umwälzungen, die das damalige Jugoslawien in den Krieg und in eine vollständige internationale Isolation führten, handelte Led Art mit der Überzeugung, dass Aktivismus in Kultur und Kunst eine der Möglichkeiten darstellt, zu überleben und nicht in der katastrophalen Realität unterzugehen. Die Künstlergruppe Led Art begann ihr formelles Bestehen 1999 mit der Registrierung als Bürgervereinigung unter dem Namen Multimedijalni centar Led Art (MMC Led Art). Auf der zeitgenössischen serbischen Kunstszene ist MMC Led Art vor allem durch die Identitäten seiner beiden langfristigen Projekte bekannt: Art Klinika (2002–2012) und Šok ZaDruga (2013–heute), die als Gemeinschaften bekannt sind, welche partizipative und freiwillige Arbeit in Kunst und Kultur fördern.

Die Aktivitäten, die das Wirken von MMC Led Art am besten charakterisieren, sind die Unterstützung der Kunstszene in Novi Sad durch aktive Arbeit an der Veränderung der Kulturpolitik mit dem Ziel, die Produktion, Präsentation, Bewahrung und Weiterentwicklung der zeitgenössischen Kunstszene, insbesondere der bildenden Kunst, zu verbessern. Durch die Förderung aller aktiven und partizipativen Formen der Zusammenarbeit zwischen Einzelpersonen, formellen und informellen Gruppen sowie Institutionen unterstützt MMC Led Art die Zusammenarbeit zwischen Künstlerinnen und Künstlern sowie Kulturschaffenden unterschiedlicher Generationen. MMC Led Art hat zahlreiche Projekte und Initiativen geprägt, unter denen insbesondere hervorzuheben sind: Perspektive, Kollektive Zeichnung, Totaler Ausverkauf der Kunst, Grafisches Netzwerk, ReKAPITULATION, Kontexte der Gegenwart, REMIX COMIX, Passagen-Festival, Bild der Stadt und viele weitere.

Šok ZaDruga ist ein offenes, außerinstitutionelles Modell künstlerischen Handelns, das die Grenzen zwischen öffentlich und privat, institutionell und außerinstitutionell sowie zwischen Zentrum und Peripherie hinterfragt. Mit der Idee der Dezentralisierung von Kultur und der Annäherung von Kunst an ein breites Publikum agiert es in verschiedenen Galerien und öffentlichen Räumen in Novi Sad und organisiert Ausstellungen, Workshops, Zeichenaktionen, Filmvorführungen, Vorträge, Performances und andere partizipative Programme.

Šok ZaDruga besteht aus zahlreichen formellen und informellen Mitgliedern, während die Aktivitäten von einem jeweils zuständigen Team koordiniert werden. Die Gemeinschaft verbindet die Überzeugung: „NUR DAS GENOSSENSCHAFTSWESEN KANN DIE WELT VOR DER KATASTROPHE RETTEN!“