Threshold

Wie kann Musik leichter in verschiedene Kulturen integriert werden? Verändert sich der Prozess der Entstehung und der Produktion musikalischer Werke durch diese Migration? In einer Reihe von Workshops, Mentorings und Musikkursen im Juli werden vier Künstler*innen beziehungsweise Musikproduzent*innen experimentieren, sowie ihre Methoden und Ansätze bei der Schaffung musikalischer Werke erforschen. Das „Threshold“-Projekt ist eine Plattform, auf der eben das alles möglich ist - bei dem Gestalten neuer musikalischer Werke. Thema: Migration/Bewegung. Es eröffnet verschiedene Möglichkeiten wie Koproduktion, Improvisation und sogar den Einsatz von künstlicher Intelligenz bei diesem kreativen Prozess. Arum Dayu, Methclass, HRTS und Winda AG, alle mit ihren jeweiligen Disziplinen und Interessen, tragen Farben und eine breitere Perspektive zum Thema musikalisch bei. Wie etwa Cross-Traditionen, Cross-Disziplinen und sogar Cross-Ideen.

Das Ergebnis des „Threshold“-Projekts wird in Form eines offenen Ateliers vorgestellt werden, das den Prozess während der Arbeit und den Dialog mit den Künstler*innen vor dem Auftritt präsentiert. Eine ganze Reihe von musikalischen Auftritten bildet den Abschluss. Als Resultat der musikalischen Vorgehensweisen und der Programmreihe innerhalb des „Threshold“-Projekts.
 

Die „Facilitators“:

Bunga Dessri Nur Ghaliyah ist eine Wissenschaftlerin, Musikerin, Sängerin, Schriftstellerin, Liedermacherin, Malerin, Kulturkritikerin und zudem noch Forscherin aus West-Java. Sie hat zahlreiche musikalische Werke komponiert, in denen sie verschiedenste, ganz eigene Sprechweisen und traditionelle sundanesische Musikinstrumente verwendet. Sie ist außerdem Vorsitzende der Puspa Karima Indonesia Foundation und Direktorin des Kacapaesan Research Centre, welches sich für die Förderung von Kultur und die Stärkung von Frauen einsetzt.

Rama Saputra ist ein Musiker, Künstler und Produzent. Er lebt in Bandung/ West Java. Rama Saputra beobachtet interasiatische Musikrichtungen, das Erzeugen von Klängen, Machtphänomene, sowie Prozesse der Kommerzialisierung von Kultur und Technologie, welche sich auf Stadt und Umwelt auswirken. Er präsentierte seine Arbeiten bei verschiedensten maßgebenden Veranstaltungen und Institutionen auf internationaler Ebene. Und er initiierte „Sundialll“, „GAUNG“ und das „Threshold“-Programm, eine Initiative zur Exploration von Musikprozessen und -forschung.

Die Künstler und Künstlerinnen:

Arum Dayu, geboren in Solo/ Zentral Java, ist eine bildende Künstlerin, die sich mit Fotografie beschäftigt und an zahlreichen Ausstellungen, Workshops und Kunstaufenthalten in Indonesien teilnahm. Sie hat ihren Masterabschluss in bildender Kunst im „Bandung Institute of Technology“ abgelegt. Arum Dayu gründete die Studiengruppe „Kami Punya Cerita“ in „Tobucil & Klabs“, Bandung, und ist jetzt ein Mitglied von „Omnikolektif“, einer Kunstgemeinschaft. Außerdem ist sie in der Musikszene als Mitglied der Bands „Tetangga Pak Gesang“ und „Syarikat Idola Remaja“ aktiv.

Methclass ist ein Live-Codierer, AV-Künstler und Musiker aus Indonesien. Er hat einen einzigartigen Ansatz, bei dem er Live-Coding mit audiovisueller und musikalischer Produktion verbindet. Methclass nahm an verschiedenen Festivals, Ausstellungen und Radiosendern teil, darunter der „ICLC“, der „Singapur Biennale“ und dem „Sumonar Festival“.

HRTS ist ein Künstler aus Bandung/ West Java, Musiker und Schriftsteller. Mit historischen Studien als Hintergrund verbindet er in seinen Werken den Glauben seiner Vorfahren mit wissenschaftlichen Ansichten. Vor allem in der Musik kanalisiert er die Ergebnisse seiner Reflexionen über physische und metaphysische Aspekte. So verwendet er Frequenzwellen sowohl als Medium, als auch als Metapher für seine transzendente Reise.

Winda AG wurde 1993 in Sumedang/ West Java geboren. Sie schloss ihr Studium im Indonesischen Institut für Kunst und Kultur in Bandung ab und arbeitet heute in verschiedenen Kunst-, Kultur- und Bildungseinrichtungen. Durch ihre Arbeit lernte Winda Ayu unterschiedlichste Kulturen kennen. Sie unterrichtet zudem leidenschaftlich Kunst und Soziokultur an Schulen, in ihrer Freizeit. Winda Ayu trägt so zur Bildung lokaler und nationaler Lerngemeinschaften bei.

Partner:

„The Hallway Space“ ist ein Raum, der aus der Entwicklung und Reaktivierung eines ehemalig zerstörten, nunmehr modernen Marktes im Herzen der Stadt Bandung entstanden ist. Der „Kosambi“-Markt, früher lediglich Ort für Kauf- und Verkaufstransaktionen, wurde in etwas Nützliches für Akteure und Aktive der Kreativwirtschaft umgewandelt. Hier werden Werke und Produkte kreativ erschaffen, die verwertet werden können. Das Projekt ist gemeinsam von vier jungen Menschen initiiert: Rilly Robbi Gusadi, Dwie Rachmat, Faizal Budiman und Galih P. Ridwan.