Bauhaus simtgade
Astoņas lietas, kas jāzina par Bauhaus

Bauhaus meistaru grupas foto Desavā (1926), no kreisās: Jozefs Alberss, Hinnerks Šepers, Georgs Muhe, Lāslo Mohojs-Nāģs, Herberts Baiers, Joosts Šmits, Valters Gropiuss, Marsels Breiers, Vasilijs Kandinskis, Pauls Klē, Lionels Feiningers, Gunta Štelcla un Oskars Šlemmers. | Foto (fragments): © picture alliance akg images
Askētisks dizains, vienkāršība un efektivitāte – kā Bauhaus vēlējās mainīt mūsu dzīvi.
Nadīne Berghauzene
Jaunā cilvēka utopija
Veicināt kopību caur mākslu – tieši tāds bija Bauhaus pasludinātais mērķis. Un ar pieticību tam nebija nekāda sakara, jo ar savu lietišķo mākslu Bauhaus sapņoja kalpot “Jaunajam cilvēkam”. Pirmais Bauhaus direktors un tā dibinātājs Valters Gropiuss to cita starpā izprata kā ciešu dažādu mākslas un amatniecības disciplīnu apvienošanu. Projektētie objekti bija jāpielāgo ražošanas procesam tā, lai tos varētu izgatavot lēti un ātri. Labam dizainam bija jākļūst tādam, lai iedzīvotāji Vācijā, kuras ekonomika pēc Pirmā pasaules kara bija sagrauta, to atkal varētu atļauties.Bauhaus gars
Iespējams, tas izklausās pēc miermīlīgas mākslinieku kopienas. Iedomāsimies, ka šodien kādā nomaļā mākslas skolā kopā sanāktu slavens grafiskais dizainers, arhitekts, modes mākslinieks, dīdžejs, performanču mākslinieks un fotogrāfs, kur viņiem ar ierobežotiem finansiālajiem līdzekļiem būtu jādzīvo, jāmāca un jāattīsta idejas labākai sabiedrībai. Taču Veimāras realitāte bija tālu no harmoniskas radošu personību komūnas. Nevienā jautājumā neesot valdījusi vienprātība, tā vēstīja gleznotājs Jozefs Alberss. “Kad Vasilijs Kandinskis teica ‘jā’, es teicu ‘nē’, un, kad viņš teica ‘nē’, es teicu ‘jā’.“ Šis mākslinieciskais juceklis bija tieši tas, ko savā skolā vēlējās redzēt Gropiuss: “bauhaus mērķis ir tieši tas, ka nav stila, nav sistēmas, dogmas vai kanona, ka nav receptes un modes! tas dzīvos, kamēr būs atkarīgs nevis no formas, bet gan aiz mainīgās formas meklēs pašas dzīves fluīdu!“No dizaina revolūcijas līdz arhitektūras skolai
Bauhaus pirmo posmu Veimārā (1919 – 1925) raksturoja pārmaiņu noskaņa un dziņa darboties. Gropiuss centās sakopot idejas un izveidot darbnīcas. Ja Veimārā eksperimentēja ar teorijām, tad otrais direktors Hannes Meiers Desavā (1925 – 1932) ķērās pie izmaksu samazināšanas. Diskusijām par pamatkrāsām un formām trūka naudas, tagad galvenā uzmanība bija jāpievērš sociālās būvniecības izstrādei. Meiers runāja par Bauhaus “proletarizāciju”. Visbeidzot Berlīnē (1932 – 1933) Ludviga Mīsa van der Roes vadībā notika pilnīga atteikšanās no sākotnējās idejas par sinerģijas efektu starp dažādām mākslas disciplīnām. Bauhaus kļuva par arhitektūras skolu.
rakstība ar mazo burtu

Sievietes un Bauhaus

Trakulīgas kostīmu ballītes
Maldās tas, kurš uzskata, ka Bauhaus bija patvērums nopietniem avangardistiem, kuriem prātā bija vien ģeometriskas formas un abstraktas formulas. Bauhaus sacēla troksni ne tikai ar savu vienkāršo un tomēr revolucionāro dizainu, bet arī ar leģendārām tematiskajām kostīmu ballītēm, kā arī deju un teātra vakariem. Nedēļām ilgi tika darināti ekstravaganti kostīmi, izgatavotas parūkas, iestudētas dejas. Uz skatuves nonāca tādi iestudējumi kā ‘Figurālais kabinets’ – parodija par progresu un tehniku – vai ‘Triādiskais balets’ – grotesks dejas, aktierspēles un pantomīmas sajaukums. Bauhaus stila stingrība bija tikai viens no aspektiem dzīvei Veimārā, Desavā un Berlīnē.
Izsmiekls
Bauhaus pārstāvjiem nebija ilgi jāgaida, lai viņu neierastās idejas un atteikšanās no tradīcijām kļūtu par apsmiekla objektu. Filozofs Teodors Adorno mājas ar lēzenu jumtu dēvēja par “konservu kārbām”, nīderlandiešu gleznotājs Teo van Dūsburgs zobojās, ka Bauhaus projektējot “ekspresionistisku ievārījumu”, un filozofs Ernsts Blohs šo mākslu uzskatīja vienkārši par “bezpersonisku”. Droši vien šāds dzēlīgums jāvērtē kā daļa no panākumiem.