Path of Awareness – Sounding Chinatown

Path of Awareness ist ein künstlerisches Wanderkonzept, das untersucht, wie Raum durch bewusste Bewegung und das Zuhören erlebt wird. Diese für Chinatown in Boston entwickelte Ausgabe setzt sich mit der vielschichtigen Architektur des Viertels und der Präsenz der Interstate 90 auseinander, deren kontinuierliche Infrastrukturgeräusche die Atmosphäre des Gebiets prägen.

Durch ein gleichmäßiges, gemächliches Tempo und bewusstes, offenes Zuhören erweitern die Teilnehmer ihr Hörfeld über die gewohnten Filter des Alltags hinaus. Der Spaziergang lenkt die Aufmerksamkeit auf subtile akustische Veränderungen: den Nachhall zwischen Gebäuden, das Überdecken und Freilegen von Stimmen, den Rhythmus des Verkehrs und das Geräusch der eigenen Schritte auf Pflaster und Beton. Schuhe werden zu Instrumenten; das Gehen wird zu einem Dialog mit der Architektur.

Die ortsspezifische Route macht den Weg selbst zum Ziel. Übergänge – zwischen Stille und Lärm, Geborgenheit und Offenheit – werden zu erlebten räumlichen Momenten. Das Zuhören beim Gehen macht deutlich, dass Infrastruktur nicht nur gesehen, sondern auch gehört, gefühlt und verkörpert wird.

Seit 2012 wurden weltweit mehr als 25 „Path of Awareness“-Arbeiten von katrinem realisiert, unter anderem in Berlin, Linz, New York, Teheran, Mexiko-Stadt und Marseille. „Sounding Chinatown“ setzt diese sich weiterentwickelnde Praxis in einer entscheidenden Phase des städtischen Wandels fort.

Path of Awareness– Sounding Chinatown ist die erste Phase eines mehrteiligen internationalen künstlerischen Forschungsprojekts an der Schnittstelle von Klangkunst, städtischer Wahrnehmung und Stadtentwicklung, das von stadtmusik (Sam Auinger und Dietmar Offenhuber) initiiert wurde. Ausgangspunkt ist die laufende Infrastrukturinitiative „Reconnecting Chinatown“, die sich mit den durch den Korridor der Interstate 90 verursachten räumlichen und sozialen Zerrissenheiten befasst.

katrinem, geboren 1969 in Augsburg, ist Klang- und Performancekünstlerin. Seit vielen Jahren widmet sie sich in ihrer künstlerischen Arbeit der Erforschung der Beziehung zwischen Klang und Raum. Ihre fundierte klassische Musikausbildung bildete eine breite Grundlage, die schließlich zu ihrer Spezialisierung auf räumliche Performances, Installationen und neue Performancepraktiken führte.

Seit 2004 beschäftigt sich katrinem in ihrer künstlerischen Praxis mit der Begehbarkeit von Städten und der damit verbundenen Wahrnehmung von Raum. Zwei zentrale Perspektiven prägen ihren Ansatz: die Beobachtung von Orten und das persönliche Erleben von Raum durch das Gehen. Die Werkserie „go your gait!“ vereint vielfältige künstlerische Formate, darunter audiovisuelle Kompositionen, Partituren, Performances, ortsspezifische Installationen und Ausstellungen, Workshops, Fotosammlungen und Texte.

Mit „BesenBallett“ (2020) und „Raumspiel“ (2024) hat sie neue Formate entwickelt, die als soziale Skulpturen konzipiert sind. Diese Arbeiten fördern neue Dialoge mit städtischen Räumen und beziehen sowohl Darsteller als auch Publikum in ein gemeinsames Erlebnis ein. „BesenBallett“ feierte seine Premiere bei der Linzer Klangwolke 20 und eröffnete 2021 das Humboldt-Forum in Berlin. (www.besenballett.art)

katrinem hält Vorträge über ihre Arbeit und die Methodik ihrer künstlerischen Forschung und leitet zudem Workshops. Ein besonderes Anliegen ist ihr die Zusammenarbeit mit Schulkindern, um die akustischen atmosphärischen Eigenschaften ihrer Schulwege zu erkunden (Pause and Listen).