Films for Crossroads

von Halina Kliem
3-Kanal-Videoinstallation, Endlosschleife, 2025
Fensterprojektionen und Projektion in unserer Bibliothek
 
Nach Sonnenuntergang laden die großen Erkerfenster – tagsüber von natürlichem Licht durchflutet und gegenüber einem ehemaligen Industriegebäude aus dem frühen 20. Jahrhundert gelegen, das einst einem deutschen Einwanderer gehörte – zum Blick in das irisierende, lebendige Refugium der Ballona Wetlands ein – das letzte Feuchtgebiet in Los Angeles.

Films for Crossroads wurde in den vergangenen sechs Monaten nach den Buschfeuern in Los Angeles gedreht. Dabei schlägt das Projekt eine Brücke von den die wasserreichen Naturräume des Sankt-Lorenz-Stroms in Montréal zu den Ballona Wetlands, dem letzten Wasserbiotop von Los Angeles.
Übereinandergelegte Filmaufnahmen erkunden Schichten von Sehnsucht, Zugehörigkeit und Fürsorge – für unsere Umwelt und füreinander. Die Arbeit erlaubt viele Ebenen der Aufmerksamkeit, ohne eine bestimmte Sehweise vorzuschreiben. Je nach Beteiligung der Zuschauenden kann sie entweder im Hintergrund verweilen oder bei genauerem Hinsehen ihre Komplexität offenbaren.

Ströme – sowohl natürliche als auch digitale – transportieren Nährstoffe und Wissen und fördern Kreativität und Wandel. Wie in jedem kreativen Prozess fließen Mineralien und Sedimente zyklisch ein, und vermischen sich – wie das Salzwasser und das Regenwasser der Marschlandschaft und des Sankt-Lorenz-Stroms – und schaffen ein dezentralisiertes Refugium, in dem viele Zeitlichkeiten, subjektive Wesen und kleine Körper einander berühren. Das Projekt behauptet, dass eine andere Welt möglich ist, und erkundet sowohl neue als auch vertraute Orte, die Zukunft des Miteinanders und eine nachhaltige Form der Zusammenarbeit. Da physische Filter und Technologien fast immer sichtbar sind, ist jeder Sensor subjektiv.

Films for Crossroads wurde insbesondere für die Kreuzung von Boulevard Saint-Laurent und Rue Ontario entwickelt, die ein gleichberechtigtes Element der Installation bildet und in die Erkundung der Möglichkeiten von Improvisation und Rhythmus einbezogen wird.

Inspiriert vom flimmernden Licht der Metropole Los Angeles, ihren sonnenverblassten Farben und ihrer rauen Wildnis, bezieht die In-situ-Installation vielfältige dynamische Sinneswahrnehmungen mit ein ein und erforscht, wie unsere komplexe Umwelt durch die Augen von Bienen, Libellen und Vögeln aussehen könnte. Sie sucht nach weichen, offenen und fließenden Schnittstellen zwischen menschlicher und nicht-menschlicher Wahrnehmung.

Wussten Sie, dass Bienen ultraviolettes Licht sehen können, Libellen den Zeitverlauf viel schneller als Menschen wahrnehmen – mit 200 bis 300 Bildern pro Sekunde – und Mücken Wärme visuell erfassen?

Kuratiert von Tatiana Braun. 

Credits: 
Unser Schwarm lebt durch das Ballona Wetland Conservancy, Jim Burton, das California Department of Fish & Wildlife, die Chapman University, die Checkpoint Charlie Stiftung, Eliza Chojnacka, Todd Bear, Alonso Vargas & EcoKai, Dr. Dan Cooper (Cooper Ecological Monitoring), Joyce Dallal, Sebastian Díaz de León, Martin Ebner, Krista Figacz, Renée A. Fox, Floating University Berlin, Friends of Ballona Wetlands, Fulcrum Arts, Fabian Harb (ABC Dinamo), das Goethe-Institut Montreal, das Institute for Jewish Creativity & Sagi Refael (AJU), Karina Johnston (Bay Foundation), Gilly Karjevsky, Robert Adee Koch (Cornell Ornithology Lab), Rafal Krol, Labocine LABOratory + CINEma, Andrea Loselle, Frank Masi & Brent Imai, Milo, Shelly Moore, Dr. Margaret O’Brien (Environmental Data Initiative), Agata Polak, Dr. Edith Read (E Read & Associates: Ecological Surveys/Restoration), Joachim Reck, Jamie Robertson, Dr. Shelley Stall (American Geophysical Union), Stiftung Kunstfonds und Neustart Kultur, Dr. Michael Stocker (Ocean Conservation Research), Nathan Sullivan, Lorraine Suzuki, The Puffin Foundation, Johannes Polster (Freie Universität Berlin), Southern California Academy of Sciences, Rosario Talevi, Dr. Cynthia Tedore (Universität Hamburg), Holly Tempo, Lynn Warshafsky & Venice Arts sowie das 18th Street Art Center.