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Freundschaft mit Hannah© Library of Congress, Manuscript Division, Hannah Arendt Papers; Design: Studio Werken

Vergebung, Loyalität und Authentizität am Beispiel der Korrespondenz von Hannah Arendt
Freundschaft mit Hannah

„Freundschaft und die Korrespondenz von Hannah Arendt: Vergebung, Loyalität und Authentizität“ ist eine interdisziplinäre soziale Skulptur, bei der vier Künstler*innen die Rolle der Freundschaft in unserer politischen Welt betrachten. 

Während des gesamten Projekts werden die teilnehmenden Künstler*innen und die Kuratorinnen Texte lesen, an öffentlichen Präsentationen teilnehmen, Ideen online austauschen und an einem Workshop mitwirken. Dabei erforschen sie das Schließen von Freundschaften als kreative Praxis, kollaborative Anstrengung und intellektuelles Streben. Den Höhepunkt bildet eine immersive öffentliche Veranstaltung, bei der die durch diesen Prozess inspirierten Arbeiten gezeigt werden.

Das Projekt gipfelt in einem abendfüllenden Programm aus immersiven Kunstinstallationen, partizipativen Veranstaltungen und Performances. Die Abschlussaufführung ist das Ergebnis eines sechsmonatigen kreativen Gemeinschaftsprozesses, der auf einer Sammlung von Briefen der politischen Theoretikerin Hannah Arendt basiert.

Kuratiert wird das Projekt gemeinsam von Julia Claire Wallace und Jeanette „Joy“ Harris.
 

beingfriendswithhannah.com© beingfriendswithhannah.com

beingfriendswithhannah.com

Besuchen Sie den Projektblog beingfriendswithhannah.com, bei dem auch die Öffentlichkeit eingeladen ist, sich in das Projekt einzubringen. Wir erkunden, was Freundschaft bedeutet und wie uns Hannah Arendts Briefwechsel Freundschaft als Teil der amor mundi vermittelt.

 


Über die Künstler*innen

Elizabeth Newkirk

Elizabeth Newkirk © Richard Shilkus Die Pianistin, Schriftstellerin und Kulturdenkerin Elizabeth Newkirk bringt mit einem durchdachten Programm, ausdrucksstarkem Klang und kreativer Ästhetik Energie auf die Bühne. Als Wissenschaftlerin und Intellektuelle verfasst sie auch Essays, die ihre Vorträge um Kontext und Narrative bereichern. Sie begrüßt multidisziplinäre Zusammenarbeit, denn ihre Leidenschaft für lokalen Gemeinschaftssinn inspiriert ihre Konzertauswahl und Ideen. 
elizabethnewkirk.com instagram.com/eliznewkirk

SAM/SIN

Sam/Sin © Tamirah Collins SAM/SIN nähert sich Hip-Hop und RnB aus einer globalen Perspektive und schreibt auf Englisch, Französisch und Niederländisch. Mit ihren kreolischen und surinamischen Wurzeln mischt sie Elemente aus Jazz, Reggae, Country und Houstons unverkennbarem Dirty South und schafft so eine cineastische Welt des Southern Gothic-Stils und einen eklektischen Sound, indem sie ihre Songs zu einer starken Geschichte verwebt.
samsinmusic.com instagram.com/red_samsin
 

Sarah Sudhoff

Sarah Sudhoff © Katy Anderson Sarah Sudhoff ist eine kubanisch-amerikanische interdisziplinäre Künstlerin, die in ihrer Arbeit Themen wie Geschlecht, Wissenschaft und persönliche Erfahrungen miteinander verknüpft und sich mit Begriffen wie Mutterschaft, Sterblichkeit, Intimität und Krankheit auseinandersetzt. Alle ihre Arbeiten sind auf gewisse Weise sozial engagiert und ihrem Wesen nach partizipativ. Sudhoffs Werke fallen in einen oder mehrere der folgenden drei Bereiche: Ethik der Pflege, soziale Praxis und Visualisierung von Daten.
sarahsudhoff.com instagram.com/sarahsudhoff

Yifei Zhang

Yifei Zhang © Yifei Zhang Yifei Zhang ist BArch-Kandidat an der Rice University und interessiert sich für die Schnittstelle zwischen Philosophie und Architektur. Er ist in China geboren und aufgewachsen und spricht Englisch, Mandarin, Französisch und Spanisch. Er war Illustrator für den Rice Thresher und erhielt eine lobende Erwähnung für seinen Entwurf „we-are-in-this-together“ vom Curators Collective und vom Nationalen Pavillon der VAE auf der 17. Architekturbiennale Venedig.
linkedin.com/in/yifei-zhang-riceu instagram.com/hb_danderson/


Über die Kuratorinnen

Jeanette „Joy“ Harris

Joy © Holy Moment Photography Inhaltliche Leitung und Ko-Kuratorin
Joy ist eine in Houston ansässige Künstlerin und Kunstforscherin. Sie arbeitet mit einer Vielzahl von Medien, darunter Performance, Video, Fotografie, Installation und Interaktion mit der Öffentlichkeit. Ihre Arbeiten hat sie in London, den Niederlanden, Venedig, Brindisi, Los Angeles, New York City, Pittsburgh, New Orleans, San Francisco, Portland, Miami, Chicago, Dallas und Houston gezeigt, darunter eine Einzelausstellung im Lawndale Art Center (2016) und ein von Vest+Page vermitteltes Aufenthaltsstipendium bei der International Performance Association bei der International Performance Art Week in Venedig. Joy hält regelmäßig Vorträge zum Thema Performance an Universitäten und Organisationen wie der Texas Woman's University, der University of Houston, der American Society for Aesthetics, der New Mexico Texas Philosophical Society und dem Jung Center Houston. Joy ist Mittglied des Verwaltungsausschusses von Experimental Action und wurde in den Ausschuss für öffentliche Philosophie der American Philosophical Association gewählt (2021-2023). Sie schloss ihren Master in Kunstgeschichte am College of Art der Universität Edinburgh ab und promoviert derzeit an der European Graduate School in Philosophie, Kunst und kritischem Denken. Joy war Stipendiatin am Hannah Arendt Center am Bard College. Ihr Vortrag über Arendts Ursprünge des Totalitarismus wurde auf YouTube über 18.000 Mal aufgerufen.
jeanettejoyharris.me instagram.com/jeanette_joy_harris

Julia Claire Wallace

Julia © Holy Moment Photography Künstlerische Leitung und Ko-Kuratorin
Julia ist eine in Houston ansässige Künstlerin, Kuratorin, Community-Moderatorin und Leiterin von Experimental Action, der Biennale für Performancekunst in Houston. Sie arbeitet mit einer Vielzahl von Medien, darunter Performance, Video, soziale Praxis, gesprochenes Wort, Malerei und Schreiben. Sie ist in Houston, Austin, Chicago, Pittsburgh, New York City, New Orleans und Leipzig (GR) aufgetreten. Julia diente als Moderatorin des Performance Art Lab und war eines der Gründungsmitglieder des Guerilla-Flash-Tanzprojekts sexyATTACK. Sie ist die Schöpferin und Kuratorin der Performance Art Night in Houston und Gründerin und ehemalige Leiterin der sozialen Skulptur „Continuum“. Sie war Co-Regisseurin von Lone Star Explosion 2014 und Experimental Action 2017. Sie war die Leiterin von Experimental Action 2019. Sie erhielt ihren BFA in Malerei von der University of Houston im Jahr 2009 und ihren MA in Arts Leadership an der University of Houston im Jahr 2018.
juliaclairewallace.com instagram.com/julia.claire.wallace

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