Goethe-Institut Kanada 2012-2021

Montreal
2014
Das „Maison Fontaine“

Wasser. Ein einfaches und kurzes Wort, aber mit einer langen Liste von Implikationen, die sich auf alle Lebensbereiche erstrecken. Maison fontaine wird im Sommer 2014 auf der Clark Esplanade in Zusammenarbeit mit dem Quartier des spectacles de Montréal und zahlreichen lokalen und internationalen Partner*innen errichtet. Diese kreisförmige ökologische Struktur soll durch ihre Architektur die grundlegende Rolle des Wassers veranschaulichen. „In diesem Haus, das von einem Brunnen mit fließendem Wasser durchquert wird“, erklärte der Projektleiter Markus Bader von der Berliner Architekturfirma raumlaborberlin der Zeitung Le Devoir, „hatten wir die Idee, einer gewöhnlichen, alltäglichen Notwendigkeit zu huldigen, der sonst nicht viel Beachtung zukommt“. Als Beispiel sei die Wiederverwendung des Brunnenwassers genannt. Es wird als Dampf abgegeben und bewässert die innen und außen eingesäten Wände. Dadurch können auf ihnen Pilze und Kräuter angebaut werden. 

„Wir wollten nicht einfach eine*n deutsche*n Künstler*in einladen, die oder der sein Ding durchsetzt; wir suchen immer den Dialog mit der hiesigen Gemeinschaft“, erklärt Manfred Stoffl, Leiter des Goethe-Instituts und Initiator des Projekts. Die Quebecer Künstlerin Cécile Martin beleuchtet das grüne Gebäude, Chantal Dumas bietet eine Klanginstallation, Magali Babin und Erin Sexton performen im Haus, und AElab und Chris Salter bieten dem Publikum eine audiovisuelle Darbietung. Die Bögen der Maison fontaine sind der Öffentlichkeit drei Monate lang zugänglich und werden so auf ihre Weise zum vergänglichen Zuhause einer ganzen Gemeinschaft.
 

2019
Entstehungen

Auf die Frage „Was entsteht in der zeitgenössischen Performance?“ antworten das Musée d’art contemporain de Montréal und EUNIC Montreal mit Émerge, einer beeindruckenden fünftägigen Veranstaltung, zu der ein Dutzend europäische und kanadische Kunstschaffende und weitere Beteiligte eingeladen sind, ihre neuesten Werke zu präsentieren und die Herausforderungen der Performance zu diskutieren. Das Duo von PPKK, das 2016 in Berlin von der Berlinerin Sarah Ancelle Schoenfeld und dem Montrealer Louis-Philippe Scoufaras gegründet wurde, performt PPKK 04.01, ein Werk, das 2017 in München für die Konzertausstellung mit dem Titel Mythology, Electricity and Music konzipiert wurde.  
  
Hier finden Sie die Aufzeichnungen der während des Forums geführten Diskussionen:

Website – Emerge

2020
Versöhnung

Was die Versöhnungsbemühungen zur konstruktiven Aufarbeitung traumatischer historischer Konflikte angeht, ist Tagesspiegel-Redakteur Lars von Törne kategorisch: „Comic-Erzählungen können zu dieser Art der Vergangenheitsbewältigung beitragen, und viele Autor*innen haben dies in der Geschichte dieser künstlerischen Ausdrucksform gezeigt“. Das Goethe-Institut Kanada schließt sich dieser Aussage an und lädt zwanzig kanadische und deutsche Zeichnende ein, neue Comics auf Deutsch, Englisch, Französisch und in indigenen Sprachen rund um das Konzept der Versöhnung zu schaffen.

„Wir haben festgestellt, dass es sich um ein Thema handelt, das unsere beiden Länder aus verschiedenen Blickwinkeln berührt“, erklärt die Bibliothekarin Marie-Pierre Poulin vom Goethe-Institut Montreal gegenüber der Zeitung Le Devoir.

Der deutsche Künstler Olivier Kugler inszenierte zum Beispiel den englischen Schauspieler Stan Boardman, dessen Familie teilweise der Bombardierung Liverpools durch die Nazis im Jahr 1941 zum Opfer gefallen war. Später nutzte der Schauspieler seine Eindrücke und Erinnerungen an den Zweiten Weltkrieg und die Deutschen als Inspirationsquelle für seine Witze. Der vom indigenen Autor und Illustrator Gord Hill vorgestellte Comic The 500 Years of Indigenous Resistance Comic Book formuliert Vorbehalte gegenüber dem Konzept der Versöhnung und seiner Umsetzung durch die kanadische Regierung.

Diese und weitere Comics der zwanzig Kunstschaffenden finden Sie HIER