Logo Goethe-Institut

Việt Nam

|

15h00

Đi cùng những chuyển dịch

Thảo luận bàn tròn|Một trò chuyện về nghệ thuật và sinh thái

  • Goethe-Institut Hà Nội, Hà Nội

  • Đăng ký tham dự miễn phí
Đăng ký tham dự

HAN 20260719 1500 © Goethe-Institut Hà Nội

HAN 20260719 7360 © Goethe-Institut Hà Nội

Làm thế nào để ta cùng bước đi cùng với một vùng đất đang chuyển dịch? Khi nơi chốn thay đổi, liệu những phương pháp mà chúng ta dùng để quan sát, lắng nghe, ghi nhớ và cư ngụ trong đó cũng cần thay đổi theo?

Không gian, cảnh quan, con người và những hệ sinh thái quanh ta luôn dịch chuyển. Hơn bao giờ hết, nghệ thuật, kiến trúc và thực hành văn hóa cho thấy khả năng giúp chúng ta cảm nhận sâu sắc hơn về nơi chốn, nuôi dưỡng những hình thức quan tâm mới và cùng nhau hình dung các tương lai khác. Tuy nhiên, vẫn còn thiếu những thảo luận công khai tập trung vào các phương pháp mà qua đó những thực hành này tham gia vào các chuyển dịch xã hội và sinh thái.

“Đi cùng những chuyển dịch” quy tụ nghệ sĩ/giám tuyển Đinh Thảo Linh, nhà hoạt động văn hoá địa phương Nguyễn Vũ Hải và nghệ sĩ Đặng Thùy Anh, với sự điều phối của giám tuyển Linh Lê, để cùng chia sẻ về những phương pháp họ xây dựng khi làm việc với một vấn đề, một bối cảnh môi trường hay một cộng đồng cụ thể.

Thay vì nói về kết quả của các dự án, buổi trò chuyện đi vào quá trình hình thành phương pháp: vì sao một phương pháp được lựa chọn, nó được xây dựng như thế nào, được thử nghiệm ra sao, và đã thay đổi như thế nào khi đi qua những bối cảnh khác nhau.

Thông qua đa dạng những thực hành – từ đi bộ, nghiên cứu thực địa, lưu trú nghệ thuật, tiếp xúc cộng đồng đến các bộ công cụ thực nghiệm – buổi gặp gỡ mở ra một không gian để cùng suy nghĩ về cách những phương pháp có thể giúp chúng ta quan sát, lắng nghe và đối thoại với một thành phố hay một nơi chốn đang không ngừng chuyển dịch.

----

“Đi cùng những chuyển dịch” là chương trình thảo luận thuộc dự án “Transient Ecologies” / “Những chuyển dịch sinh thái”, do nghệ sĩ Đặng Thùy Anh khởi xướng sau chương trình lưu trú tại Berlin trong khuôn khổ Ecological Futures do Goethe-Institut toàn cầu và tạp chí ARCH+ khởi xướng.

Tiếp nối những phương pháp được phát triển từ bộ công cụ của chương trình, dự án mong muốn thử nghiệm và mở rộng chúng trong bối cảnh Hà Nội. Dự án do Á Space tổ chức, hợp tác với Goethe-Institut Hà Nội, với sự đóng góp của các nghệ sĩ, nhà nghiên cứu và những người thực hành đến từ nhiều lĩnh vực khác nhau.

Các diễn giả

  • Đinh Thảo Linh là một nghệ sĩ đa ngành, giám tuyển và nhà sản xuất, sống và làm việc giữa Hòa Bình và Hà Nội, Việt Nam. Thực hành nghệ thuật của cô gắn liền với việc kiến tạo những không gian - vật lý, tạm thời hay tâm tưởng - nơi các cộng đồng đa dạng có thể gặp gỡ, đối thoại và cùng nhau biểu đạt.
    Các dự án nghệ thuật và giám tuyển của Linh đã hiện diện trong nhiều không gian khác nhau: từ những góc nhỏ thân mật của ba-bau AIR tại 82A Thợ Nhuộm (Hà Nội), đến các nơi lớn hơn như Đại học Thái Nguyên (Việt Nam, 2021), documenta fifteen (Kassel, Đức, 2022), Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam (Hà Nội, 2022), VIVA ExCon 2023 (Antique, đảo Panay, Philippines, 2023), Conflictorium (Ahmedabad, Ấn Độ, 2024), Cung Thiếu nhi Hà Nội (2024), và A Queer Museum tại Viện Goethe Hà Nội (2025). Năm 2021, cô nhận giải thưởng Prince Claus Seed Award dành cho những cá nhân trẻ thực hành tích cực trong lĩnh vực văn hóa và nghệ thuật.
    Kể từ năm 2024, Linh chính thức trở về quê hương Hòa Bình sinh sống, qua đó đào sâu sự tập trung của mình vào những cảnh quan gắn với tuổi thơ, đặc biệt là Nhà máy Thủy điện Hòa Bình. Mối quan tâm nghiên cứu dài hạn của cô đan cài các chủ đề về cảnh quan lao động (cảnh quan do con người kiến tạo), môi trường tự nhiên do con người tạo dựng và những hình dung mang tính hạ tầng của ngành điện lực, từ đó định hình cả các thực hành nghệ thuật cá nhân lẫn hợp tác của cô.

  • Nguyễn Vũ Hải là một người thực hành văn hóa tập trung vào chủ đề nơi chốn, trên nền tảng nghiên cứu đô thị và phát triển cộng đồng.
    Sinh ra tại một ngôi làng ở rìa Hà Nội và từng làm việc với nhiều cộng đồng tộc người tại Việt Nam, Hải quan tâm đến sự gắn bó và những đứt gãy trong mối quan hệ giữa con người với vùng đất, ký ức vật thể và lịch sử nơi chốn. Trong thực hành của mình, Hải sử dụng đi bộ, hoạt động nhóm, kể chuyện và lập bản đồ như những phương thức biểu đạt chính.
    Các dự án tiêu biểu của Hải gồm chuyến đi bộ Dấu sông hồn phố, đồng sáng tác tác phẩm sân khấu Thổ địa, trò chơi nhập vai KTT-ing và tiểu luận Hố cây sau bão, sân khấu của các khoảng trống đô thị. Hiện Hải đang nghiên cứu các làng nội đô Hà Nội và phát triển một dự án đi bộ tại công trường giải tỏa.

  • Đặng Thùy Anh là nghệ sĩ thị giác hiện sống và làm việc tại Hà Nội. Cô tốt nghiệp chuyên ngành Đồ họa, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, năm 2019. Thùy Anh bắt đầu đến với nghệ thuật bằng các thực hành trình diễn từ năm 2017, sau đó tiếp tục khám phá và thể nghiệm với nghệ thuật sắp đặt, hình ảnh động và các phương pháp thực hành nghệ thuật mang tính vị niệm. Quan tâm của cô xoay quanh mối liên hệ giữa con người và thiên nhiên, những mô típ thị giác bị hiểu dập khuôn, cũng như ảnh hưởng của định kiến xã hội lên các quan niệm về giới. Ngoài ra, Thùy Anh thường sử dụng các cá thể sống, chính cơ thể mình, cũng như những lưu trữ cá nhân làm chất liệu trong thực hành nghệ thuật.
    Cô từng nhận giải thưởng “Nghệ sĩ tích cực năm 2022” từ Hanoi Grapevine và giải thưởng Dogma năm 2023. Từ năm 2024, cô trở thành thành viên Ban giám tuyển của Á Space.
    Các triển lãm cá nhân của Thùy Anh gồm: Lặng Yên San Sát (Trung tâm Nghệ thuật Đương đại The Factory, TP. HCM, 2019), Chợt Mộng Tan (Á Space, Hà Nội, 2022).
    Một số triển lãm nhóm và liên hoan nghệ thuật trình diễn tiêu biểu gồm: Liên hoan trình diễn Giswil (Giswil, Switzerland,2025), Forgotten Specimen (Spinnerei, Leipzig, Đức, 2024), Hoài niệm cho tương lai (Cung Thiếu nhi, Hà Nội, 2024), Level 13A (InterContinental, Thái Lan, 2024), Koganecho Bazaar (Yokohama, Nhật Bản, 2024), Cement Park Festival (Thượng Hải, 2023), Assemblage: Me, my story and I (Dogma, TP. HCM, 2023), Swallow & Spit 1 & 2 (A+ Works of Art, Kuala Lumpur, 2023), Tái Nạm (Mơ Art Space, Hà Nội, 2022), Sáng – Trưa – Chiều – Tối (Á Space, Hà Nội, 2022), Tháng Thực hành Nghệ thuật (Heritage Space, Hà Nội, 2018), NIPAF Festival / IN:ACT (Nhà Sàn Collective, Hà Nội, 2017, 2019, 2022), MoT Plus Performance Festival (MoT Plus, TP. HCM, 2019), Wu Wei Performance (Coda Culture, Singapore, 2020), Open Studio I, II & III (Á Space, Hà Nội, 2018), Emerging Artists 6 (Nhà Sàn Collective, Hà Nội, 2018).

Điều phối

Linh Lê

Linh Lê là một giám tuyển độc lập, cây viết và người nghiên cứu đến từ Sài Gòn, Việt Nam. Linh tập trung khám phá những biến đổi trong cảnh quan và sinh thái của Sài Gòn và các khu vực khác ở Việt Nam dưới tác động của hiện đại hóa và đô thị hóa. Đồng thời, thực hành của Linh cũng mong muốn hiểu được ảnh hưởng của các điều kiện hậu xã hội chủ nghĩa lên việc tái sản tạo cơ cấu và hệ thống xã hội, cũng như các tác phẩm nghệ thuật được thực hiện trong những thập kỷ gần đây. Từ tháng 7 năm 2024, cô thực hiện Đo Đạc — một dự án giám tuyển phản hồi với địa điểm nhằm khảo sát tác động của kế hoạch tái quy hoạch bán đảo Thủ Thiêm, Sài Gòn. Hiện tại, cô là thành viên Hội đồng Giám tuyển của Á Space (Hà Nội), và là người nghiên cứu tham gia dự án Cơ sở dữ liệu Kiểm duyệt Nghệ thuật Đông Nam Á do ArtsEquator thực hiện. Linh từng là giám tuyển của A. Farm từ tháng Bảy 2024 đến tháng Mười Hai 2025 dưới sự bảo trợ của Viện Goethe TP.HCM; trước đó, cô làm giám tuyển tại Galerie Quynh.

Từ tháng Tám năm 2026, Linh sẽ theo học chương trình Thạc sĩ Nghiên cứu Giám tuyển tại Center for Curatorial Studies, Bard College (NY) với học bổng từ Fulbright Foreign Student Program.