Im Gespräch mit Petya Kokudeva
„Ängste sind ungefährlich, solange sie klein sind“

Wir reden mit Petya Kokudeva, Kinderbuchautorin, Reisende und eine unendlich neugierige Entdeckerin der Welt, über die Methoden, mit denen zeitgenössische Kinderbücher Ängste thematisieren, über das Porträt moderner Monster sowie über die Änderungsprozesse in der bulgarischen Kinderliteratur.

Von Simona Ganeva

Was ist Ihrer Meinung nach die Rolle des Gruseligen in Kinderbüchern und warum ist es dort (fast) immer präsent?
 
Zunächst möchte ich Ihnen die Hand schütteln, weil Sie den Fokus des ganzen Gesprächs auf dieses Thema legen. Es ist für mich (auch in meinen Büchern) nicht nur wichtig, sondern allumfassend, sofern wir sowohl als Kinder als auch als Erwachsene von Ängsten umgeben sind. Es wurde viel über die Rolle des Gruseligen in der Kinderliteratur geschrieben und gesagt, daher werde ich hier eine eher persönliche Nebenbeobachtung erzählen: Wissen Sie, wie sehr mir die Literatur in schrecklichen Momenten geholfen hat? Wie? Sie hat in mir etwas erzogen, was ich die „Erzählperspektive“ nenne. Zum Beispiel steht mir eine Operation bevor. Und anstatt verzweifelt zu zittern oder vor Angst völlig zu erstarren, gehe ich normalerweise so vor, als wäre ich in einem Buch: Ich beobachte die Handlungen und Gesichter um mich herum; Ich höre zu, was eine Schwester einer anderen erzählt. Ich bin neugierig auf die Geschichten anderer Patienten… Im Allgemeinen beinhaltet eine schreckliche Situation immer viel Aufregung und viele Möglichkeiten, Sinn zu machen und sogar zu lachen – solange man sie von der Position eines neugierigen Beobachters aus betrachtet. In Kinderbüchern ist es genauso – dort vermischt sich das Unheimliche ganz natürlich mit dem Abenteuerlichen, der Faszination, dem Erstaunen, der Romantik und vielem mehr. Tatsächlich durchdringt dies das Gefühl der Kinder für die Untrennbarkeit des Schrecklichen vom Aufregenden. Dies spielt eine wichtige Rolle, wenn es als Perspektive ins reale Leben übertragen werden kann.
 
Wie würden Sie das Wort „Angst“ beschreiben?
 
In meiner Beziehung zur Angst ist der Plural das Wichtigste. Wenn ich eine permanente Angst habe und sie lange Zeit mit mir mittrage, ist das krankheitsverursachend. Es macht mir jedoch nichts aus, Ängste zu haben! Denn dies bedeutet, dass ich heute mit einer zurechtkomme, dann mit einer anderen, dann kommt eine dritte, aber jede von ihnen ist anders und kommt aus einem unerwarteten Winkel. Es ist nicht das Ziel, gar keine Probleme zu haben, sondern dass sich die Probleme so ändern, dass sie dich dazu veranlassen, mit deinen unterschiedlichen innewohnenden Armeen und Fähigkeiten zu reagieren.
 
Obwohl klassische Märchen auch heute noch mit Interesse gelesen werden, ist die Welt der modernen Kinder ganz anders und dementsprechend hat sich die Herangehensweise an das Verfassen von Kindergeschichten geändert. Die „neuen“ Monster zum Beispiel sind alles andere als beängstigend, und selbst in ihrer Unheimlichkeit sind sie süß, oft lustig. Was sind Ihre Beobachtungen zur Veränderung des Bildes des Unheimlichen in modernen Kindergeschichten – im Vergleich zu den Klassikern?
 
Hmm, Sie machen sehr genaue und spannende Beobachtungen über die neuen Monster! Sie sind wirklich „sympathisch“. Für mich persönlich ist dies ein Produkt der naturfernen, sichereren Realität, in der Kinder heute leben. Zum Beispiel ist der Kalupalik, das legendäre Monster der Inuit, das unter dem Eis lebt, ein absolut notwendiges „Erziehungsmittel“ der Erwachsenen. Ihre Kinder dürfen sich keinen Fehler erlauben, wenn sie sich auf dem Eis bewegen, denn wenn es bricht, bedeutet dies das Ende ihres Lebens – im eisigen Wasser erfrieren sie innerhalb von Sekunden. Genau dafür steht Kalupalik – um seinen Zweck zu erfüllen, muss er [die Kinder] notwendigerweise drastisch erschrecken. Heutzutage sind Kinder weniger mit der wahren Natur verbunden. Und mit den Phänomenen eben dieser Natur sind viele der Monster der traditionellen Folklore verknüpft.

Die moderne Kinderliteratur scheint einer Tendenz zu folgen, nicht direkt didaktisch zu sein, und versucht, ihre Botschaften auf unterschiedliche Weise zu suggerieren. Eine unter Eltern häufig diskutierte Frage ist, ob klassische Kindergeschichten beim Lesen in irgendeiner Form zensiert werden müssen. Was sind Ihre Gedanken zu diesem Thema?
 
Zensur wäre nicht der richtige Ansatz. Ich habe zwei Meinungen zu diesem Thema, haha! Einerseits, sind klassische Texte im historischen Sinne für mich wichtig, aber nicht so sehr im literarischen. Anhand diesen Geschichten erfahren wir mehr über unbekannte, alte Kontexte und Modelle zur symbolischen Erschaffung und Sinngebung der Welt, des Daseins. Obwohl sie uns nicht bekannt sind, ist es interessant zu lesen, wie unsere Vorfahren gelebt und gesprochen haben. Andererseits, wenn wir den Versuch wagen, klassische Kindergeschichten auf die heutige Zeit anzupassen, kann dies sehr kreativ, erfinderisch und einfallsreich geschehen. Zum Beispiel wurde Julia Donaldson für eines ihrer Bücher von einem chinesischen Volksmärchen inspiriert. Es ist wichtig, dies mit Talent und Verstand zu tun, und nicht nur den Wortschatz zu aktualisieren.
 
Miss Moryaschki, Obache und Tumbache, Lady Monday, Mr. Breeze – Ihre Fantasie erschafft unzählige seltsame Kreaturen – jede auf ihre Weise sympathisch. In Ihrem Buch „Kleine Wesen“ zählen Strachchetata (dt. „die Ängstlein“) zu Ihren Figuren  – erzählen Sie uns mehr über sie, denn wir alle haben sie im Leben getroffen.
 
Die Idee des Gedichts ist, dass Ängste ungefährlich sind, solange sie klein sind. Und es ist gut, sie nicht zu sehr wachsen zu lassen. Das Ängstlein ist noch keine stark ausgeprägte Angst. Es scheint mir in jedem Alter sehr wichtig, auf unsere kleinen Ängste zu achten, sie zu beobachten und an ihnen zu arbeiten, solange sie sich noch nicht in riesige Schatten und Monster verwandelt haben.
 
Wovor haben Sie Angst?
 
Wie ich oben erwähnt habe – in verschiedenen Phasen ändern sich meine Ängste. Früher hatte ich Angst, ob ich jemals die Liebe finden würde, an die ich glaube. Jetzt habe ich Angst, ob ich würdig und glücklich genug bin, um sie lange zu behalten. Früher hatte ich Angst, ob ich gut genug in dem bin, was ich tue, jetzt habe ich Angst, ob das, was ich tue, Sinn macht. Früher hatte ich Angst, jemanden zu beleidigen, indem ich sagte, was ich dachte – jetzt habe ich Angst, meine Wahrheit nicht auszusprechen und Menschen irrezuführen. Früher hatte ich Angst vor Veränderungen – jetzt strengt es mich mehr an, wenn ich längere Zeit in einem bestimmten Status Quo verbringe.

Im Mai jährt sich zum 75. Mal das Manuskript von Pippi Langstrumpf, einem der furchtlosesten Mädchen in der Geschichte der Kinderliteratur. Wenn Pippi Sie zu ihrem Geburtstag einladen würde, was würden Sie in die Grußkarte schreiben?
 
Ich würde ihr von dem Tag erzählen, an dem ich die Stadt Vimmerby in Schweden besucht habe. Und ich war erstaunt, wie prosaisch und sogar unpersönlich der Ort war, an dem Astrid Lindgren lebte. Genau das macht wahres Talent: Es macht aus Nichts und wieder Nichts etwas Aufregendes, es bemerkt im Alltag das Erstaunliche.
 
Was ist Ihrer Meinung nach das charakteristischste Merkmal der zeitgenössischen bulgarischen Kinderliteratur und ist es „auf dem neuesten Stand“ verglichen mit den Trends in Europa?
 
Das Charakteristischste und Ermutigendste für sie in den letzten Jahren scheint mir der Wunsch und die Aufregung von immer mehr Menschen zu sein, sich an Kinderliteratur zu beteiligen. Neue kleine Verlage erscheinen. Die Zusammenarbeit mit bulgarischen Illustratoren wird immer häufiger, einige von ihnen sind sehr jung und sehr talentiert. Neue Preise für Kinderliteratur oder Kategorien für Kinderbücher in Literaturwettbewerben erscheinen und bewähren sich über die Jahre. In den letzten Jahren hatten wir einen Katalog bulgarischer Kinderliteratur für internationale Festivals wie das in Bologna.

Wenn mir etwas fehlt, sage ich mir oft, wenn ich ausländische Kinderbücher lese: „Hey, was für eine geniale, ungewöhnliche Idee! Ich hätte nie an diese Perspektive gedacht.“ Ich würde mich freuen, wenn die bulgarischen Kinderbücher überraschender wären – hier scheinen wir uns oft im Rahmen des relativ Konventionellen zu bewegen, es mangelt an Experimentiergeist oder Originalität in Bezug auf Genre und Konzept. Und es stört mich sehr, wenn jemand sagt: „Aber nur weil es für dich banal ist, heißt das nicht, dass es für Kinder genau das Gleiche gilt. Für sie ist alles neu.“ Ich möchte, dass das Banalste auf eine eigene und einfallsreiche Weise verwandelt wird. Was sonst ist der Sinn von Literatur?
 
Welche bulgarischen Kinderbücher haben Sie in letzter Zeit als Leserin beeindruckt und welche würden Sie empfehlen, um mit den Ängsten der Kinder umzugehen?
 
Die Abenteuer von Lisko von Boris Aprilov – darin befindet sich viel Mut in einer saftigen, humorvollen Sprache. Mein Lieblingsbuch zu diesem Thema ist James Crews Mein Urgroßvater, die Helden und ich. Sowie zwei wertvolle Bücher, die leider nicht ins Bulgarische übersetzt wurden: The Crocodile who didn't like water (Das Krokodil, das kein Wasser mochte) von Gemma Merino und The wolf, the duck and the mouse (Der Wolf, die Ente und die Maus) des amerikanischen Schriftstellers Mac Barnett. Dies sind genau die Bücher, über die ich aufjauchze und frage: „Aber wie ist er/sie darauf gekommen? Ich wünschte ich könnte das auch!“