Present Past

Present Past Sofia © Никол Дечева

С начинание като Present Past ни се иска да преодолеем пропастта между глобалното и традиционното, общността и индивидуалността, Запада и Изтока чрез музиката. Двамата композитори - Чико Мело (Бразилия/Германия) и Петър Керкелов (България) - създават по едно произведение, което засяга въпросите на мултикултурализма и корените на българската народна музика. Сътрудничеството между двамата ще бъде представено не само чрез съвместен концерт, но и чрез активен артистичен и академичен обмен.

Повече за проекта

Регионален проект

С проекта Present Past Гьоте-институтите в Югоизточна Европа насочват вниманието към въпроса как донякъде общата история продължава да формира политиката и обществото чак до наши дни. Търсенето на национална идентичност в балканските държави най-често е свързано с отричане на част от собствената история.

В този сложен и многопластов контекст регионалният проект се разгръща в три модула в различните Гьоте-институти от Югоизточна Европа.

Повече информация

Събития

Концертна премиера на две музикални произведения

Present Past

14 декември 2023 г.
20:00 часа
Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“

Present Past Konzert 2023 © Никол Дечева © Никол Дечева

Музикален майсторски клас с Виктория Витренко

Вокална музика от XX и XXI век

11 и 12 декември 2023 г.
11:00 часа
Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“

Viktoriia Vitrenko Masterclass 2023 © Никол Дечева © Никол Дечева

Открити онлайн лекции с Виктория Витренко

Aвангардна вокална музика

6 и 7 ноември 2023 г.
18:00 часа
Предварителна онлайн регистрация

NMA-Viktoriia Vitrenko-GI © Никол Дечева © Никол Дечева

Процес на работа и репетиции

Broschure 1 © Дизайн: Никол Дечева, Снимки: Боряна Пандова

Broschure 2 BG © Никол Дечева

Broschure 3 © Дизайн: Никол Дечева, Снимки: Боряна Пандова

Участници

Петър Керкелов е един от ярките млади български композитори, роден в Пловдив. С докторска степен по етномузикология от БАН и Магистърски степени по композиция от Кралската консерватория в Хага и Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив. През 2012 г. той печели 59-ата Международна трибуна на композиторите за “Опит за крещене” и получава признание на 63-ата Трибуна за "Етюди за времето”.

Актуални негови проекти включват поръчка от Radio France за вокалния ансамбъл Les Cris De Paris directed с диригент Жофруа Жорден за 2023 г. Музиката на Керкелов е изпълнявана в България, Холандия, Германия, Австрия, Русия, Украйна, Aрмения и САЩ в изпълнение на Asko/Schoenberg Ensemble, “Bang on a Can AllStars”, Ensemble PHACE (Австрия), Ансамбъл “Musica Nova-Sofia”, Софийски солисти и Красимир Щерев, Ruysdael Kwartet (Холандия), Антоний Баришевский (Украйна), Хайк Меликян (Армения). Към момента д-р Керкелов е главен асистент в Института за изследване на изкуствата към БАН.

"Не можеш да намериш корените си, ако не погледнеш нагоре. Струва ми се, че през целия си живот човек се стреми да намери своето автентично Аз. Търсенето на моя личен примитив начерта тези песни като едно пътешествие, което тласка слушателя назад-напред през времето: време на отминали, позабравени традиции и време на бунтуващия се дух на съвремието. Това люлеене оформи цикъл от пет песни „на път“, от чиито текстове не става ясно дали случващото се в тях е реалност или е просто един сън."
Чико Мело е роден в Куритиба, Бразилия. След като учи композиция в Сао Пауло и в университета в Берлин, Мело завършва докторантура по музикология в Техническия университет в Дортмунд. Преподава теория на музиката и китара в Escola de Música e Belas Artes (Бразилия) и Musikschule Neukölln (Берлин), както и импровизация и композиция в UdK и музикалното училище "Лео Кестенберг" в Берлин.

В областта на експерименталната и импровизационната музика, както и на музикалния театър, той работи с множество артисти, сред които Силвия Окуне, Арнолд Драйблат, Дитер Шнебел и Даниел От. Концертни турнета и фестивални участия са го отвели в цяла Германия и Европа, както и в Бразилия и Аржентина, САЩ и Хонконг. Съорганизира няколко фестивала, включително MaerzMusik.
Виктория Витренко е украинско сопрано, диригент и артистичен директор. Музикалната ѝ прецизност и експресивната ѝ личност ѝ позволяват да интерпретира произведения от ХХ и ХХI век. Кариерата на Виктория я отвежда на сцени в Германия, Великобритания, Норвегия, Холандия, Франция, Македония, Италия, Белгия, Гърция, Румъния, Швейцария, Украйна и Русия. Дебютният ѝ албум "Scenes" (2019, AUDITE) с камерна музика от Георг Куртаг печели наградата Supersonic Pizzicato и е номиниран за Наградата на германската звукозаписна критика (PdSK-2019) и Международните награди за съвременна музика 2020 (ICMA 2020).

Витренко е имала участия в: Националната опера на Украйна, на фестивала Opera Forward в Нидерландия, в Националната опера на Лотарингия, в Държавния театър на Щутгарт, както и на концертните сцени на Muziekgebouw в Амстердам и Konzerthaus в Дортмунд и др. През 2021 г. е резидентен артист в "Cité internationale des arts" в Париж. През 2023/24 г. е резидент в "Akademie Schloss Solitude" в Щутгарт. През 2023 г. е носител на наградата "Мичико Хираяма" на фондация "Селси".

"Участвам в настоящия проект "Present Past" като певица, пианистка и изпълнителка. За мен беше огромно удоволствие да наблюдавам развитието на музикалните идеи и нашата мултикултурна връзка през последните месеци. Завладяващо е да изследваш уникалните традиции, певчески стилове и техники на свирене, присъщи на българската музика. Да си свидетел как тези елементи се съчетават хармонично със съвременната музика и музиката от различни култури е наистина впечатляващо."
Гергана Димитрова e магистър със специалност вокална и инструментална педагогика. От 2004 година насам е солистка в Мистерията на Българските гласове. В последния албум на хора - “Бучимиш”, активно участва в създаването на музиката заедно с композитора Петър Дундаков в съвместно участие с Лиза Джерард. Гласът на Гергана е вплетен в музиката за театралните постановки „Евридика“ (реж. Стойко Мурджев), „Фантомна болка“ (реж. Възкресия Вихърова) и в игралния филм „Пощальонът“ (реж. Тонислав Христов). Като част от „ЕВА квартет“ има издадени четири албума, сред които и „Арката“ (2011) - проект с френския композитор Хектор Зазу. През 2018 година огромен успех постига проекта ѝ с DJ Фабрицио Паризи - “Sunbeams”.

Има два самостоятелни албума с творческия ѝ псевдоним Белонога - “През очите на слънцето” (2012) и “През очите на земята” (2018). Гергана преподава Народно пеене индивидуално и работи като музикален педагог в OДЗ 35 -“Щастливо детство”. През 2018 е поканена да преподава в гр. Орхус, Дания в академията за музика и изкуства, където подготвя музикални творби заедно със студентите.
Ваня Монева завършва ДМА „Панчо Владигеров“ в класа на проф. Васил Арнаудов, със специалност „Хорово дирижиране“. Работила е като диригент на Представителния смесен хор „Алеко Константинов“, Хора на софийските девойки, женския народен хор на БР, Представителния смесен хор „Петко Стайнов“ и хоровата школа в Казанлък, както и редица други хорови формации в София, Лом и Стара Загора. Работи и като музикален продуцент в Българското национално радио, като прави записи с певци и инструменталисти, продуцира оркестъра за народна музика, организира концерти, попълва и съхранява фонотеката на радиото. Заедно с продуцента Емил Минев създава женския народен хор „Космически гласове от България“ през 1994 г., по-късно носещ името Хор “Ваня Монева”.

Носител е на редица престижни музикални награди. Работи като диригент за немската музикална компания JARO, има номинация за GRAMMI с двойния диск „Melody, Rhythm & Harmony“.
Изабел Сокол-Оксман (Орегон, САЩ) е цигуларка, която надгражда класическата си музикална основа, пътувайки до много различни региони на САЩ и Европа и учейки се от местни традиционни музиканти. Тя изучава специфични цигулкови техники в джаза и рагтайма, трансилванската традиционна танцова музика и средиземноморските модални системи (макам). Обучението си по гъдулка и вокални техники получава при Иван и Радка Стефанови от Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив.

През 2017 г. Изабел е поканена да гастролира със средиземноморския ансамбъл на международния общностен оперен проект Orfeo+Majnun. Междувременно Изабел продължава да работи с музиканти от фолклорната, алтернативната фолклорна и експерименталната сцена в София, Атина и Сент-Етиен, Франция. Живее в София.

"Част от моята обща страст към музиката като цяло е да свържа неочаквана музика с народен инструмент, гъдулката. Радвам се за благоприятния случай да участвам в такъв проект, който легитимизира съчетанието между фолклора и експериментална, съвременна композиция. Макар амбициозната цел на композитора, работим заедно с Чико Мело по най-спокойния начин с общо уважение и любопитство. А това всъщност е ключа към успеха на проекта - спокойната убеденост на всеки участник, че в крайна сметка това съвсем ново произведение ще прозвучи така, както той си го е представил."
Божидар Христов е роден през 2003 г. в град София. Обучението си по гъдулка започва на 6-годишна възраст. Учи в Националното музикално училище „Любомир Пипков“ в гр. София, а по-късно и в Националното училище за фолклорни изкуства „Филип Кутев“ в гр. Котел, където през 2022 г. завършва средното си образование. През годините Божидар Христов взема участие в много концерти в страната и в чужбина, става носител на редица награди от национални и международни конкурси и фестивали, а от 2018 до 2021 г. е и стипендиант по програмата на мерките за закрила на деца с изявени дарби към Министерството на културата на Република България.

Понастоящем той е студент във втори курс в Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“ със специалност „Оперно-симфонично дирижиране“ в класа на проф. д-р Деян Павлов.

"Смятам, че едновременното звучене на българските народни мелодии и песни в “Equi-vocations”, както и диалогът между манипулираните и неманипулираните от композитора части в произведението, са много показателни за това в каква ситуация бива поставен един чужденец, който се опитва да разбере нашата народна музика. Репетициите за мен бяха полезни и доста интересни, защото, наред с овладяването на техническите трудности у всяка една партия, изпитахме и способността си да запазим усещането за това, че всички ние изпълняваме едно и също произведение, макар и през повечето време да не звучеше точно така."
Александра Страшилова е родена през 2004 г. в град Плевен. Любовта ѝ към музиката се заражда, когато е съвсем малка. Първоначално се занимава с народно пеене , а на шест години постъпва в НУИ " П. Пипков" с акордеон при преподавател Румен Тодоров. Участвала е в много конкурси и концерти, както в страната, така и в чужбина. През 2021г. продължава обучението си по акордеон в НМУ "Л. Пипков" гр. София при Георги Величков. През 2022 г. е избрана за солист на "Софийски музикални седмици" и изнася солов концерт, участва на световната купа по акордеон в Швейцария.

През 2023г. завършва НМУ "Л. Пипков" гр. София с дипломния концерт "Картина на времето". Постъпва в АМТИИ "Проф. Асен Диамандиев" гр. Пловдив с акордеон при гл. ас. Ангел Маринов.

"Запознавайки се с музиката на Чико Мело изпитах много странни чувства, някак различни от това, което бях изпитвали до момента. Процесът ме накара да се влюбя в музиката му."