Артистичните резидентски програми са много популярни. Гьоте-институт България подкрепя и работи в партньорство с различни резиденции за артисти. Научете повече за най-актуалните ни проекти.
От 2020 г. насетне Гьоте-институт България е един от партньорите на Akademie Schloss Solitude (Щутгарт, Германия) в Югоизточна и Централна Европа, обединени под наименованието Solitude Exchange Network. Задачата на института е посредничество в реализирането и организация на тримесечна резиденция Schloss в България, като през периода 2020-2024 последнователно си сътрудничи с независими организации като Aether, Radar Sofia, Swimming Pool и „Топлоцентрала“.
Целта на резидентската програма на Akademie Schloss Solitude и Гьоте-институт България е да осъществи обмен на артисти и да им предложи условия за развитие на нови проекти. Освен това тя цели, разбира се, да задълбочи обмена между България и Германия.
През 2024 г. резиденцията е преместена извън София, в град Пловдив. Това върви редом с политиката за децентрализация на института. Пловдив е град със спокойна, но динамична откъм творчески живот атмосфера, който е известен с традициите си в областта на културата и беше столица на културата през 2019 г.
Партньорът и домакинът в Пловдив е творчески колектив на художници, който наема сграда с ателиета, известна като „Ателиетата“ („Atelietata“). През 2023 г. колективът открива и собствена галерия, Galeriata („Галерията“), в която се организират месечни изложби. Някои от най-известните имена на българската сцена за съвременно изкуство имат свои ателиета там, включително носителите на наградата на БАЗА за млади художници като Мартина Вачева (резидентен художник в Solitude Palace 2022), Димитър Шопов, както и Явор Костадинов, Мич Брезунек и др.
На художниците, които идват на тримесечна резидентна програма в Пловдив, се предоставя ателие в сградата и отделна квартира в центъра на Пловдив.
Сред последните артисти, които бяха на резиденция в България, са танцьорът и хореографМунир Саид от Египет, Симина Неагу (Румъния/Обединеното кралство) и Моника Чижек (Полша/Финландия).
От друга страна стипендиантите от България, които през последните години бяха на тримесечен обмен в Щутгарт, са:
Красимира Буцева (2021 г.)
Мартина Вачева (2022 г.)
Ясен Василев (2023 г.)
Никола Михов (2024 г.)
RawLab (2025 г.)
В предишни проекти тя е изследвала диаспорната история, мрежите на международната солидарност, превода, труда и достъпа в света на изкуството, както и изграждането на публичното пространство. В периода 2017 - 2022 г. Самина координира културната програма в iniva (Institute of International Visual Arts) в Лондон, като организира събития, изложби, резиденции, дигитални и издателски проекти с новопоявили се и утвърдени художници. Преди това е била асистентка на художници като Селин Кондорели, Рана Бегум и Александра Мир, като е работила по създаването на нови творби за изложби и публикации. В момента работи като координаторка на проекти за психично здраве и застъпничка в Roma Support Group.
Той работи в областта на съвременния танц като творец, драматург и критик. Завършил е драматургия в НАТФИЗ (2013 г.) и има магистърска степен по междукултурна комуникация от Шанхайската театрална академия (2016 г.). Практическото изследване на магистърската му теза за политическите измерения на танца, NUTRICULA (2015-), е разработено и представено под формата на уъркшопи и представления на международно ниво. IMPOSSIBLE ACTIONS, колективен спектакъл за 10 участници, прототип на който е създаден по време на резиденция в Тайпе през 2019 г., е продуциран от Radar Sofia през 2021 г. и печели годишната награда за танц на Столичния общински съвет. Проектът беше на турне през сезон 2021-2022 г., представян от местни артисти в България, Словения, Норвегия, Малта и Белгия. Ясен е съосновател на Radar Sofia и Drama Pact, редовен сътрудник на Springback Academy и драматург на хореографа Ехсан Хемат (Иран/Белгия).
В един от последните си, продължаващи проекти събира глина от различни места и я използва за създаване на своеобразни глинени картини-прозорци. Методологията на работата й се дели на проучвания, свързани с пътувания и специфични за конкретното място, но и работа в студио, базирана на остров Вартосаари в Хелзинки, където е начело на асоциацията Vartiosaari Island.Моника Чежек разглежда острова като активен партньор и сътрудник във всички свои проекти, който оказва влияние с богатата си природа, изпълнена с гори и гъби. В един от последните си проекти „Mycelium Orgasm Report“ (2023) тя използва виртуална реалност, за да създаде 16-минутна разходка из блестяща органична мрежа и „съноподобна топография на пространства, обекти, танцови партита и същества“ под извисяваща се гора от гигантски гъби.
Негови творби са излагани във: Фестивала PhotoSaintGermain, Париж (2023); Manifesta 14, Прищина (2022); Музей Бенаки, Атина (2019); Фестивал Les Rencontres d'Arles, Франция (2017); Circulation(s) - Фестивал на младата европейска фотография, Париж (2015); The Museum für Photographie Braunschweig, Германия (2013) и др. Никола Михов е публикувал четири фотокниги, които са част от колекцията на Мартин Пар в Tate Modern в Лондон. Михов е гост-куратор на Панаира на книгата за изкуство в София (2017 г.). В рамките на фестивала беше представен проектът му ReForget Your Past, за който той покани повече от 30 български и международни артисти да се намесят върху физически копия на неговата високо оценена фотокнига Forget Your Past (Janet 45, 2012).
Проект Open Windows
Проектът Open Windows (2022/2023) беше създаден като платформа за срещи и културен обмен, която имаше за цел да разкрие възможности за нови художествени експерименти и да подпомогне устойчива международна мрежа.
В резултат на сътрудничеството между галерия „Структура“, Гьоте-институт България и независимия проект ROAM, Берлин, немски художници останаха в София, за да се запознаят с местната арт сцена, нейните основни участници и обществено-политическата ситуация. Проектите, създадени по време на тази артистична резиденция, бяха изложени н витрините на галерията. Те можеха да се видят от улицата, като по този начин минувачите бяха ненатрапчиво въвлечени в света на изкуството.
Първият избран художник беше Биргит Хьолмер. Официалното откриване на нейната инсталация беше в галерия „Структура“. Втората резидентка беше художничката Джейн Гарберт, която също откри своя проект в галерия „Структура“.
В края на турбулентната 2020-та година Гьоте-институт България не пропусна да обърне внимание и на музиката – в първото издание на резиденция „Орфей“ в своя дигитален формат срещнахме и запознахме музикалните артисти от Берлин O.T.T.O. (Александър Арпеджио и Сид Хонър) и българския продуцент Puma & The Dolphin.
Резиденция "Орфей" - O.T.T.O. + Puma & The Dolphin
През юни 2021, около времето на лятното слънцестоене и Еньовден, в България се събра малка група от български и немски музиканти. Мистичните Родопи, които се считат за „родното място“ на музиката, бяха пресечната точка на срещата им. Вижте как протече аналоговото издание на резиденция „Орфей“.
RAD.OST е резидентна програма от мрежата на Akademie Schloss Solitude в сътрудничество с Гьоте-институт България и реализирана от три независими софийски арт пространства — Æther, Radar Sofia и Swimming Pool. Програмата, инициирана през 2020-та година, цели да насочи вниманието към културната и артистична продукция от Югоизточна Европа и да насърчи взаимния дългосрочен обмен между участващите организации и техните стипендианти. Всяка година резидент от Akademie Schloss Solitude получава стипендия за тримесечен престой в София, а артист от България – за тримесечен престой в самостоятелно студио в Schloss Solitude в Щутгарт.
